上篇从内容维度吐槽了一番，这次说点理所当然的、却容易被情怀蒙蔽双眼而忽视的废话——超级英雄电影基本都是商业电影，而商业电影自然以商业化为核心目的、以营利为最终导向。

《正义联盟施耐德导演剪辑版》当然是不折不扣的商业片，而且是非常精打细算的创新商业化模型，因为他出自行业头部企业华纳之手。“导剪版”和大多数商业片唯一不同的是拥有浑然天成的前置包装迷彩：其一、施耐德为了纪念去世的养女Autumn的立意；其二、是千万粉丝通过话题#releasethesnydercut的话题发起。

从正常的商业立项逻辑来看，拍板决策的一切、得建立在对于衡量损益的衡量基础而不是表向情怀和参与感为基台。即便、纪念养女是真实的，但对于逝者的缅怀永远无法成为推动一部长达4小时、耗费庞大资源去操作的商业电影上线的最主要动机。而从瑕不掩瑜的诚意（对于近乎完成品的“导演剪辑版”的最终打磨），并不那么契合的主题（如果是为了纪念，那有更多更多比《正义联盟》更适合做这个的题材，剪一部暗讽校园霸凌的《沙赞》都要比这片更合适），都让这个说辞看起来只能作为施耐德个人因素的一个片面，难以和电影立项本身关联到一起。也因此，我们或许应该更清醒地判断是不是应该Take这套为了纪念丧女的说辞。

后者#releasethesnydercut的话题、粉丝互动、社交群体的促成、对于DCEU矩阵其他作品的流量带动、KOL推进，从结果上这个话题的全过程无疑已经成为了一次超级典型的情怀营销示范，尤其是在调动用参与度的方面（没有什么比自来水更省钱的了）。华纳是否参与其中这个问题有着显而易见的答案，群氓的话题来的快去得也快（除非是ZZ性的），为了维持热度、形成长尾，这些KOL造势时点和决策发表的时机选择都非常巧妙，显然是出自营销专家之手。

“The DCEU As We Knew It Is Dead”

这番分析希望能让更多粉丝意识到，和电影内容没有任何关系的场外话题、极有可能都是经过精心的策划和包装、粉丝经情怀营销诱导下为电影打上了的“神圣”烙印。站在片方角度，这些都不过是提升电影的商业价值的验证，是营销数据，和创业故事骗到又一轮投资没有本质的区别。粉丝们的狂热再次让华纳清晰认识到，《正义联盟》这锅过期烂粥回炉重造，依然是比大有赚头的生意。

估量下华纳到底能通过这波“炒冷饭”从哪些地方赚到钱：如果说HBO MAX视听付费是小头，那么大量的影音制品、周边、以及后续不可估量的授权都会成为远超《正义联盟》票房的利润来源，挽回亏损的利益和口碑（叫停项目=止损是一种策略但不是唯一的策略），就必须把营销重心向情怀倾斜。包括施耐德自称一分钱不拿拍片，我认为也只能说明有时候品牌价值>现金，同时不该排除施耐德就是为了作这种拧巴人设和华纳商量好唱了这台对手戏（至少导剪版的立项肯定要比我们知道得早更多，从那会儿开始他还在拧巴就很奇怪），对于绿灯情节的删减和常识说明了华纳对于电影的最终判断权，证明即便领导层换人，华纳还是那个掌控着DCEU命脉的华纳。

光HT两款导剪版超蝙的受注量，就已经超过了妇联4响指钢铁侠了。麦克法兰、万代SFH、Funko等商品化还是不断展开中

事到如今，这样一部并非彻底重置的电影唤起如此大的拥趸和虚高的口碑，其本身一场充满讥讽的商业闹剧，其中很显然的、最终受益者是华纳和导演本人。不指望这篇文字能唤醒多少人看到主打情怀和卖惨背后的商业逻辑，但是我认为一个IP最可悲的就是粉丝对于制作方的无限容忍。DC粉们的自嗨无论能持续多久，不仅终究会伤害自己，也根本无法改变DCEU已亡的事实；而因为他是某个里程碑的祭奠忽视本身品质的客观判断，无非只是作为粉丝悲哀的（但未必是最后的）自我怜悯...