作为一名更偏爱MCU的粉丝，三年前在影院看到韦登版本的《正义联盟》时，内心暗笑DCEU想学隔壁的喜剧超英风却扑街，不免连自家粉丝都要打了。（笑）
直到后来了解到这部院线版正义联盟背后的故事，难免对导剪版有几分期待。
对于Zack Snyder，对其最早的认识来源于小时候看的《300》。血淋淋的油画风以及知名“人树”镜头至今都是难以抹去的阴影回忆。到后来《钢铁之躯》已经BVS的问世，让我真正领略到这名导演扎实的艺术功底与美学造诣。而《守望者》则是除了诺兰三部曲与《小丑》之外真正带来灵魂拷问的超英片，Zack Snyder的文戏实力也在这部反传统的超英片中得以展示。
无论是对Zack Snyder的喜爱还是出于对《正义联盟》拍摄故事后续吃瓜般的好奇，都让我十分期待导剪版正义联盟的问世。
而真正赋予这部影片特殊意义的，是名留影史的RTSC（Release the Snyder Cut）运动。
“2017年11月17日院线版《正义联盟》上映，随后在国外热门的民间请愿网站上，影迷就写给华纳一封长长的信，网友自愿签名要求华纳释放导剪版《正义联盟》。仅仅过了一周时间，请愿书就超过了10万签名。
很快，核心人物也都开始发声，扎导，卡维尔，盖尔·加多，大本等等，还有当时制作《正义联盟》的主创团队人员，都加入了进来。扎导更是成为导剪运动的核心人物，在社交网络平台和影迷展开了各种互动，大家都希望看到导剪版的心愿和呼声，越来越高。在2018年5月，导剪运动也开始有了规模和秩序，做好了持久战的准备，网上的呼声和期待也慢慢搬到现实中，影迷粉丝也自发筹钱，买下在公交车站和街道广告牌，在漫展举起导剪运动的宣传牌，甚至还直接上了纽约时代广场的大屏幕。更夸张的是，在圣迭戈漫展上，还弄了架飞机，挂着#Release the Snyder Cut#这段字飞了2个小时，为的就是让所有影迷和华纳都能看到。当然，在这场运动中，不光只有正面诉求的声音，质疑和嘲笑，其实也拥有着相同的声量。被讨论最多的，自然就是根本没有所谓的导剪版，这只是疯狂无脑粉丝的一种YY产物，或者华纳怎么可能为这一个请求，就态度180度扭转，再花钱做一部全新的《正义联盟》，再或者，导剪运动就是一个“邪教”，该运动甚至已经有了他们称为“国歌”的主题曲，你没听错是真的。就在这样的理性和感性的对垒声中，导剪运动来到了2019年12月4日，扎导自己在社交平台放出了一张照片，上面配的文字是：“这是真的吗？是都真的存在？答案当然是！”照片后面则是标有Z.S（扎导名字缩写）的《正义联盟》类似备份拍摄素材的胶片盒，上面还写着214分钟，等于3个半小时的时长。”（来自“大聪看电影”）
且不谈诺兰与罗伯特·格林布拉特在导剪版问世过程中的巨大作用，全球影迷在这场运动中功不可没。
电影自问世已来，已经逐渐向资本化工业化的方向推进。一部能在影院上映的时长120分钟的爽片已经成了影业公司捞油水的法宝。然而电影作为第八艺术本身是不存在时长与是否盈利的绳索去束缚的。一名影迷走进电影院是为了享受，一名导演能拍自己想拍的东西也是享受。可以承认二者的享受在很多时候是存在冲突的，电影产业越来越寻求盈利的趋势给后一种享受套上了绳索，也同时能够满足一部分前者的需求。导演或许能在其中获取物质利益。谁遭殃了呢？是优秀导演的风格，是想看到更真实作品的影迷，或者说是电影本身。
为了不委屈电影，又可以说是对资本的对抗，才有了RTSC。虽然说导剪版的上线最终还是为资本服务，但无论如何这都是影史上浓墨重彩的一笔。Zack Snyder没有一分报酬，他坚持了自己的艺术。影迷费尽力气，他们坚持了对电影的初衷。
今晚四个小时的观影可以用震撼来形容。这部片子太扎克施耐德的。虽然存在慢镜过多等一些诟病 ，但无论从剧情的流畅与合理度，还是油画般质感的特效，美学风格浓厚的构图，史诗般的战役，酣畅的打戏来说，这部影片比院线版高了一个层次。它值得三年的抗争与等待。
作为一名旁观者与受益者，向Zack Snyder致敬，向每一位RTSC的参与者致敬，向电影致敬。