我其实不大喜欢弗莱的《批评的解剖》,因为它虽冠以理性科学之名,所说的却多是弗莱个人天马行空的幻想与随意发挥的主见,这种所说与所做的偏离让我有点摸不着头脑,但是他提出的“原型批评”着实是让人眼前一亮的,事实上,“原型批评”本身也有它的“原型”,我所知道更早的例子之一是法国比较文学派的大师梵第根在《比较文学论》中的精辟总结:
一种心智的产物是很少孤立的,不论作者有意无意,像一幅画,一座雕像,一首奏鸣曲一样,一部书也是归入一个系列之中的。它有着先驱者,它也会有后继者。文学史应该把它安置在它所从属的门类、艺术形式和传统中,并由此估量著作者的因袭创造而鉴定作者的独创性。同样,在研究一部作品的后继者的时候,我们便格外容易看出那作品的价值。
梵第根的论述拓宽于文学史而上升到艺术品的普遍性,而正如弗莱的“原型批评”有着他的“原型”,梵第根的“先驱者”理论也应该有着他的“先驱”,独创性像是披沙拣金那样稀有,而人类的历史正如这漫长沙海上变动不居的河流。当我们用这种观念来看这部影片(事实上,不光是DC,漫威啥的英雄系列,故事与方式都是类似),便大概会发现这些作品本身从大量文明、历史与传说中因袭继承,像是一道杂烩的大锅菜,纠缠着历史的梦魇与影子。至于它们的独创性,除了那些符号化的英雄角色与现代都市生活的内容迁移,似乎在此之外便很难有其他的内容了。
所以说对这些符号的盛宴加以理解与附会是可能的,按梵第根的意思,这是一种“智的快乐”,即理会和解释的快乐,加到这些燃燃的英雄片的感觉的快乐,加到情绪与思想所引起的情感上,下面是一些笔者自己的解释,聊备一说,以引群玉。(当然希腊、罗马、北欧的神话传说与这些英雄的渊源就太明显,可说的也太多了,笔者就此一笔略过)
当然海王和神奇女侠那是明显的代承,就不必再说了,如果说前两者对应海洋文明(Atlantis)与森林文明(Amazon森林),钢骨应该是一种工业文明的对应;其中蝙蝠侠与人王的对应特别耐人寻味,如果说人王掌握着人界至高无上的权力,而在蝙蝠侠身上,这种权力转变成对于资本的控制与掌握,正如他自己所说,是“I am rich”的超能力让他拥有了和人王一般组织召集英雄的能力, 事实上,无处不在的资本世界秩序主宰着一切,在片中表现为一种人类的价值观与习俗,像是尾记价值宣传片那样生硬的“fight, discover, heal, love...”因此,就算闪电侠能拯救世界超越光速,依旧无法救出监狱中无罪的父亲,超人就算被设定为无敌max,但依旧要求助于蝙蝠侠才能买回家人失去的田地——原型分析似乎为影片的潜台词提供了解读的可能,它让我们得以窥见这些意象背后隐秘的“幽灵”(潜藏的欲望意识与价值判断),或许这才是这种理解方式真正有趣的地方。