2017年11月，上映了一部名為查克史奈德執導，實則喬斯溫登執導的超級英雄電影，該版本有多詭異在此就不多加贅述了。上映後歷經2年半的粉絲請願、渣導也不時在社群媒體分享原案素材，終於在2020年的5月，HBO MAX上線之際奇蹟發生了。

為了拓展HBO MAX的原創內容，華納兄弟的母公司AT&T表示願意製作渣導版正義聯盟，粉絲們將近3年的請願才終於正式落幕，之後歷經10個多月的等待、補拍、重制，中間也不時傳出飾演鋼骨的雷費雪對喬斯溫登的控訴案，時至今日，《查克史奈德之正義聯盟》終於呼之欲出，粉絲們多年的抗爭、雷費雪的控訴才終於有了成果。

個人是在朋友的私人放映室，用家庭劇院的規格觀賞，4小時看下來，整體超乎預期，不論是故事格局或是觀影體驗本身，都大大的超越我原先的期待。其實如果沒有在朋友家用影院規格觀賞，我也很難判定自己的觀感是否會跟那些嫌整部片太過冗長的人一樣，但我很慶幸自己用了劇院規格觀賞，一窺渣導原先為本片做的龐大構思。無可否認片長可以濃縮到3個半小時（甚至更短），但是4小時的版本，沒有一分鐘是出戲的，渣導構思的劇情架構，原比我想像中龐大許多，是一部真正的超級英雄史詩。

渣導版與溫登版，除了故事主線發展大致相同外，影像濾鏡、動作美學、角色建構、劇情順序編排、配樂安插、台詞設計、未來線鋪陳，足以看出是截然不同的2部片。溫登版出於商業考量，加上喬斯溫登迫於檔期壓力，趕鴨子上架的交差了事心態，影片最終成品相當弔詭，渣導原先對本片的龐大構思，最終成了扮家家酒般的小格局鬧劇。

渣導版從開場就跟溫登版截然不同，也因為看了渣導版的開場，個人才發現本片與蝙超是如此緊密相連，應該説由渣導所執導的DC電影，劇情的前因後果是如此密不可分。鋼鐵英雄的片末大戰，影響了蝙超開場布魯斯偉恩對超人的贈恨；蝙超片末的大混戰，超人之死當下，響徹雲霄的痛苦吶喊，變成一陣又一陣的強烈音波四散各地，喚醒了沈睡已久的母盒，也影響了日後將要面臨的重大危機。

幾千年前三族齊心協力與達克賽德的初次大戰，戰鬥場面已屌打至今看過的任何一部超級英雄電影，每位超級英雄的內心戲，渣導也做足了刻畫，鋼骨與父親和解，閃電俠試圖成為父親的驕傲，水行俠在困惑自己是否該回國繼承父位，女超人封閉自我多年後逐漸再次敞開心胸，蝙蝠俠藉由超人之死重拾信念，逐漸對世界重燃希望，超人重生重新思索自身存在的意義。

渣導版正義聯盟淡去了渣導一貫的人神論探討，只留下一貫的視覺美學神話這些超凡之人，影片取而代之的是對於父權的探討，恐怕是超人三部曲中最為顯著的一部。除了蝙蝠俠、神力女超人外，鋼骨、水行俠、閃電俠、超人，甚至是荒原狼本身，或多或少都受到了父權的指引。溫登版把荒原狼塑造成了免洗反派，但是在渣導版，觀眾可以看到荒原狼一連串的搶奪行動，實則在為自身贖罪，以換取脫離達克賽德的控制。

溫登版中戲份刪減最兇的鋼骨，終於在渣導版有了伸冤的機會。渣導版的鋼骨，不再只是劇情工具，而是真真實實的主角之一。鋼骨從原先贈恨父親，到最後與父親和解，中間的超級英雄之旅建構，其實相當飽滿。鋼骨的父親並不是個好父親，所以鋼骨對父親的贈恨，觀眾是能理解的，但是父與兒終究是血濃於水，家人有危險鋼骨當然義無反顧營救，直到父親為大局而自我犧牲，鋼骨才正式放下對父親的怨恨。

父親對兒子的愧疚，從原先指引人生新方向，到最後以大局來補償，冥冥之中其實有種渣導把自身投射到鋼骨父親身上的既視感，人人都知道渣導退出正義聯盟製作，是因為女兒Autumn的逝世，讓他無力在與華納兄弟爭鬥，所以製作渣導版正義聯盟，除了是自身的療傷之旅外，也是對女兒的愧疚所做出的彌補，以及最後的緬懷。影片挑3月上線，正好是渣導女兒當年逝世的月份，就私人情感來解讀，《查克史奈德之正義聯盟》是一部渣導正式放下傷痛，重新再出發的電影。

整體來說《查克史奈德之正義聯盟》超乎了我原先的預期，4小時節奏不疾不徐，觀影前已做好當《魔戒》在看的打算，所以體感時間也就3小時而已。不可否認還可以再刪減些旁枝末節的支線，但是渣導原先的構思栩栩如生的呈現在眼前，配上影院的規格觀賞，只能說是震撼與感動的加成。它比溫登版好上千萬倍，渣導獨特的慢動作美學，配上JUNKIE XL譜寫的磅礴配樂，一種超級英雄史詩感猶然而生。即便不少人對此版本褒貶不一，但我很高興它遠高乎我的預期，這是粉絲的勝利，也是創作者抗戰多年才得來的正義曙光，這部電影不管是好與壞，都值得被榮耀一次。

★★★★★

#4小時的超級英雄史詩

#渣導真當自己的畢業作在拍

#有生之年能看到雷托版小丑與蝙蝠俠對戲已無憾

#但沒想到媚拉有回來客串

#這可能是唯一我不滿渣導版的地方

#JunkieXL的女超人BGM實在熱血

#看完瞬間忘記1984是什麼東西

#查克史奈德之正義聯盟#ZackSnydersJusticeLeague