更新时间:2011-12-23

...... • 井上雄彦最后的漫画展:道之所，心向往。

想着此时此刻，井上一定也在某处挥动着毛笔竭尽全力地画着什么，就觉得自己的人生也不能懈怠。

用生和纸和毛笔画出来的巨型的武藏有一种动人心魄的力量。每一笔每一笔，一定都透露着画者的内心。有生之年可以和武藏遇上，是井上的荣耀吧。似乎，他也是一心追寻着武藏，追寻武藏所追寻的道。

站在那幅武藏提剑的画作前，好像真的会哭出来。武藏的心，画者井上的心，透过那笔墨以摧枯拉朽的无声的磅礴气魄扑面而来，震慑观者的内心，牵扯着俗尘的那些污垢，要和肉身决裂般。

人，只要迈开步子向前走，就一定会遇上这样那样的困境，要和这样那样的事情做着决斗。和毛笔的相处，和生和纸的相处，和无边际般的巨大尺寸相处，即是和自身的相处。内隐的东西以具像的形式表现出来，如果能跨过横贯于眼前的每一个困难，灵魂就一定会得到提升。这就是修炼的程式。

最后的最后，不论是毛笔也好，生和纸也好，湿度也好，都会给予回应。而在这之前所能做的，就只有不问结果的努力和专注。

“故事和别人说后会不会就觉得黯然失色了？”
“会的”
“所以重要的问题最好不要说。那些无足轻重的事情倒是说说也不妨。责编也一样，也是读者之一。如果在画之前就和他说明计划，正真做起来的时候就会失去干劲儿。这样一来，对方也不会觉得惊讶”

这种感觉，我也觉得十分微妙，确实是这样没错。所以，重要的东西，就让它在身体里长成完整的样子，再拿出来呈现。不然，它们只会形销俱损，而你的内在世界也无法构建。和外界进行必要的联系的前提是健全的内在联系。

在一个画着简单背景的5*3M的画版上讨论对画框字体的大小，我觉得这是一个仿若哲学命题般的事情。

离开展只有5天，然而却还有30幅画没有画完。只能在美术馆支起帐篷，奋战到底。我在想，人生中重要的事情也许都是这样，紧张焦虑地直到最后一刻。所谓时间充分从容不迫地结束，不过是一厢情愿的美梦吧。

说着“不行，办不到”的时候，是真的办不到。然而，极限这种东西的存在本身就是为了突破的。人类就是在一次次的极限突破中，抛弃掉过去的自己而站在新的高峰的。

把自我逼入决境，然后，就只能像别人一样，坐在旁边，等着自我的爆发。到底能逼入怎样的决境，最后又能上升多少个层次，谁也不知道。

描绘内心。将内心以超越肉身好几倍的巨幅尺寸竭尽全力毫无保留地展现出来，不论是对于画者，还是观者，都是件危险的事情。

「修改一度已经完成的画作，是一件令人恐惧的事情」

执意要一个人作画的最后的母子图。回到起点的武藏，小时候更为强大的武藏。

「让人看了想到更为本质的东西，比如温柔的心」

「人的体温上画上面好像蒙上了一层油脂。经过众多参观者审视后，作品的生涩感消失了，仿佛融入了一些其它的东西」

那张放下剑的手，及落在沙地里的武士剑，还有最后的海边，是井上想要给武藏的归宿，也许。

十年，刻画影，是为了描绘光。