这是一部“没有如愿者，唯有叹息声”的影片。
这部短片中，所有人物都做出了最终的妥协。向社会伦理的妥协，向家长族权的妥协，向男权主义的妥协，向无爱婚姻的妥协。导演用镜头中人物的委曲求全和苦苦挣扎，给了社会和人性一记响亮的耳光。

用一句话描述全片：一名同性女孩，在母亲重病期间对待婚姻的艰难抉择……

但影片细节所呈现的，却远远不止如此，细节决定了这部影片的高度和宽度。影片大胆地采用了“一场一镜”的拍摄方式，惊人地尝试了大量的长镜头；配以低沉缓冲的旋律，增加了影片压抑的情绪，更似主人公的呐喊与宣泄。

女主始终对男主冷漠却犀利的眼神，就注定了故事终究无法完满，纵使男主已在用亲情呵护对女主的爱情；这犀利的眼神恰似透露着同性群体对待社会传统伦理的无奈与憎恨。女主试图拥吻久别相逢的女友瞬间，成为了影片中女主唯一甜蜜娇羞的片段，如流星转瞬，明媚短暂。
当镜头扫过女主和母亲的合影，我想导演所想呈现给观众的，绝非一个结果——女孩成长在单亲家庭；恰恰相反，合影传递了一个重要原因——生活中很多同性群体，他（她）们往往并非先天如此，而恰是生活或家庭的变故，导致他（她）们性取向发生了变化，对异性彻底失去了信心和兴趣。

当身患重病的母亲，将戒指交给男主时，其实已证明了母亲向男权社会的妥协。作为母亲，是否清楚女儿的性取向，我们无从考证，其实也并非重点；但我们愿意相信，对待相依为命的母女而言，知女者唯有母；正因如此，母亲留下遗愿，愿女儿不要任性，嫁给对女儿呵护有加的男主；因为母亲清楚，影片所处的时代不可能接受“女同”，男人仍是社会和家庭的顶梁，唯有嫁给男人才是正道、才有生活的希望。母亲选择了男权。

当男主发现女主与女友的暧昧，才觉醒每个人都活在不同的情感世界，每个人都有着内心最底层、最原始、最真实、最独立的情感需求；当男主留下戒指转身而去，他放弃的不是所爱，而是无奈；当女主泪流满面喊出男主的名字，他回头的瞬间，镜头定格——女主选择了妥协，男主选择了接受——看似完满，实则荒诞。

影片的最后，喜鹊声中，身着婚纱的女主，蒙太奇为身披婚纱的母亲；这并非时空转换，而确是因果相连。从母亲的表情中，我们不难看出曾几何时，母亲身披婚纱的一刻，是嫁给了婚姻，而绝非嫁给了爱情；我们便能理解这才是一切悲剧的根源——一代人对待婚姻的妥协、一代人若在爱情观面前不具有独立的人格，那将不仅仅注定此生的情感悲剧——也将为下一代埋下悲剧的种子。

鱼缸中的金鱼，是一个巧妙的开放式结尾，它不仅含蓄地解读了“围城”，也为每一个角色都增加了一份注解。因为无论黑色的金鱼隐喻着谁，其实都是合理的，消失的可能是人，也可能是心；唯一不变的，是剩下的，只能困顿于鱼缸，往复循环。

当女主微笑着轻抚手臂上的好运环、最终戴着它走入婚姻；当女友戴着好运环为女主粘贴喜字；我们只能愿电影之外的他（她）们真的好运。

愿有情人终成眷属。更愿每个人都有独立的人格。多一点勇敢，少一点叹息。