更新时间:2015-10-20
YUEXIN • 罗密欧与朱丽叶:乐之魅 | “文学馆放映室”后记
（详见：青岛文学馆 微信号 qingdaowenxueguan ）
音乐剧是集合各门类艺术表现形式与题材为一体的一种独立音乐戏剧形式。短短一百多年时间里，它在西方获得迅速发展并广泛传播至世界各地，形成了以戏剧为基础、音乐为主导、舞蹈为重要表现手段的基本形态。10月10日的“文学馆放映室”精选一部法国流行音乐剧《罗密欧与朱丽叶》，重温莎士比亚笔下浓烈而真挚的爱恨缠绵。
盛名
《巴黎圣母院》以来最成功的法语音乐剧
2000年情人节的巴黎，由热拉尔·普莱斯居尔维科（ Gérard Presgurvic）创作的流行音乐剧《罗密欧与朱丽叶》首演，获得巨大成功，是史上最成功、最受欢迎的法语音乐剧之一，与《巴黎圣母院》、《十诫》等并称法语音乐剧四大经典。集编剧、作词、作曲于一身的普莱斯居尔维科费时两年创制完成。全剧曲目共34段，由13位独唱歌手、32位舞者演绎出温婉动人、激越澎湃的音乐和舞蹈。
此次放映影片为2000年首演版《罗密欧与朱丽叶：从恨到爱》（Roméo et Juliette : de la Haine à l'Amour)，两位年轻的新生代歌手担任男女主角：18岁的达米安·萨格(Damien Sargue)扮演17岁的罗密欧；15岁的塞西莉亚·卡拉(Cécilia Cara)扮演14岁的朱丽叶。2010年又推出复排版《罗密欧与朱丽叶：维罗纳的孩子们》（Roméo et Juliette：Les Enfants de Vérone)。复排版对女主角进行了更换，并增补了新音乐，共42段歌曲。2012年12月，复排版前来上海文化广场演出（此次的罗密欧由2010年卡司的班伏里奥饰演），带来令人印象深刻的视听盛宴。
视听
既古典又现代，演绎迷离沉醉的不朽之爱
剧中音乐不仅有优雅的管弦乐，还有电子合成乐元素。动感的舞曲节奏、轻柔舒缓的音乐让人随着剧情的发展内心跌宕起伏。主题曲《爱》于2000年4月单曲发行后蝉联法国流行榜16周冠军，唱片销售逼近百万张；同年7月，另一首主题曲《世界之王》上阵气势更强，蝉联流行榜17周冠军后，唱片高达200万张销量。成为法国该年度最畅销单曲。
罗密欧与朱丽叶爱得炽热，轻柔的《爱》诉说着爱情的美好，罗密欧深情地望着朱丽叶，向她诉说无尽爱意。而活力四射的三个年轻人带来的《世界之王》，则流露出他们的骄傲和自豪，不拘和狂放。“我们感受爱情，我们享受生活”，追求爱的炽热与生命的激情，是对快乐的大声宣告，对享乐的尽情赞赏。《费加罗报》曾经如此评价《世界之王》：“前奏一响，整座巴黎国会大厅的气氛即刻便趋于沸腾，整曲音乐结构紧密、曲风浪漫活泼。管弦与电子合成的遥相呼应体现了古典与现代的融合。男声的娓娓切入让我们感觉到这很像首斑斓的舞曲。”
为了配合两大家族悲枪挣扎的矛盾冲突和爱恨情仇，舞蹈演员们用青春洋溢的身体语言为剧情发展编织出一个又一个充满张力的人性背景。这支炫目的舞蹈团队演员不但个个有着深厚的芭蕾根基，并且还会特技，与音乐搭配得干净利落，甚至还不时出现凌空翻越的高难度动作，点燃全剧的激情和浪漫，陶醉全身视听神经。
在该剧中，灯光和服饰对于舞台色彩的表现力也是无与伦比的。除了代表权力的银色统治者、无奈的灰色神父、冷酷的白色死神，红蓝两色作为配合故事背景中两大家族的主要形象色彩耀眼醒目。这两种冷暖冲突的颜色自始自终贯穿在全剧的光线和服装变化中，跟随剧情的发展串起故事主线，直接传递出两大家族的分裂与隔阂。而罗密欧和朱丽叶也随着整体环境、悄然褪下自己的家族色彩，升华融合为纯净一体的白色进入美好的婚姻，并最终以米色和棕色的形象结束自己的生命，整个舞台视觉的每一片光色变化都紧紧地烘托着我们的主人公向着凄美的结局迸发。
死神
为爱而死，是最无奈的爱情宣言
剧中用一个身着白色薄纱的女性形象来代表死神，她白衣轻飘，眼神诡异，健步如飞，在维罗纳城中肆意穿行。此剧以死神的舞蹈开始，那神秘莫测的眼神、挥舞的白色长袖都给人留下深刻印象。这是主创团队面对这部全世界观众耳熟能详的巨著的创意和现场最大的惊喜之一。死神一言不发、表情凝重，洞彻世间的眼神带着宿命的冰冷，幽灵般的身影贯穿着剧情始终和舞台时空。她振臂带走热的呼吸，伸手夺走活的希望，抬眉吹走生的温暖，为观众打开一个穿越时光亦真亦幻的意象空间。
舞会开始前、教父证婚时、罗密欧与朱丽叶殉情之际，死神挥舞着她的衣裙，在他们身边翩翩起舞。她轻蔑地嗤笑这对恋人，向罗密欧吹去死亡的气息，为朱丽叶递上锋利的匕首……在吟唱《我害怕》时，死神从墙角窥视着罗密欧，然后走出与他一起完成这场现实与虚幻之舞。这舞蹈给人一种来自心底的震撼——他与死亡共舞，他即将走向死亡。死神却从未怜悯过他，从未怜悯过这里的人民。她带着无情又略带嘲讽的表情在这座城市里漫步，恐怖弥漫着维罗纳，这些为结尾奠定了悲凉气氛。
坚定不移的殉情之举，永远是最疯狂不可思议的奥秘，也是最无奈的爱情宣言。死别生离，孰缘孰散？这种奇妙正如遇见一位知友、一部佳片、一个午后的分享与了解。
音乐剧是集合各门类艺术表现形式与题材为一体的一种独立音乐戏剧形式。短短一百多年时间里，它在西方获得迅速发展并广泛传播至世界各地，形成了以戏剧为基础、音乐为主导、舞蹈为重要表现手段的基本形态。10月10日的“文学馆放映室”精选一部法国流行音乐剧《罗密欧与朱丽叶》，重温莎士比亚笔下浓烈而真挚的爱恨缠绵。
盛名
《巴黎圣母院》以来最成功的法语音乐剧
2000年情人节的巴黎，由热拉尔·普莱斯居尔维科（ Gérard Presgurvic）创作的流行音乐剧《罗密欧与朱丽叶》首演，获得巨大成功，是史上最成功、最受欢迎的法语音乐剧之一，与《巴黎圣母院》、《十诫》等并称法语音乐剧四大经典。集编剧、作词、作曲于一身的普莱斯居尔维科费时两年创制完成。全剧曲目共34段，由13位独唱歌手、32位舞者演绎出温婉动人、激越澎湃的音乐和舞蹈。
此次放映影片为2000年首演版《罗密欧与朱丽叶：从恨到爱》（Roméo et Juliette : de la Haine à l'Amour)，两位年轻的新生代歌手担任男女主角：18岁的达米安·萨格(Damien Sargue)扮演17岁的罗密欧；15岁的塞西莉亚·卡拉(Cécilia Cara)扮演14岁的朱丽叶。2010年又推出复排版《罗密欧与朱丽叶：维罗纳的孩子们》（Roméo et Juliette：Les Enfants de Vérone)。复排版对女主角进行了更换，并增补了新音乐，共42段歌曲。2012年12月，复排版前来上海文化广场演出（此次的罗密欧由2010年卡司的班伏里奥饰演），带来令人印象深刻的视听盛宴。
视听
既古典又现代，演绎迷离沉醉的不朽之爱
剧中音乐不仅有优雅的管弦乐，还有电子合成乐元素。动感的舞曲节奏、轻柔舒缓的音乐让人随着剧情的发展内心跌宕起伏。主题曲《爱》于2000年4月单曲发行后蝉联法国流行榜16周冠军，唱片销售逼近百万张；同年7月，另一首主题曲《世界之王》上阵气势更强，蝉联流行榜17周冠军后，唱片高达200万张销量。成为法国该年度最畅销单曲。
罗密欧与朱丽叶爱得炽热，轻柔的《爱》诉说着爱情的美好，罗密欧深情地望着朱丽叶，向她诉说无尽爱意。而活力四射的三个年轻人带来的《世界之王》，则流露出他们的骄傲和自豪，不拘和狂放。“我们感受爱情，我们享受生活”，追求爱的炽热与生命的激情，是对快乐的大声宣告，对享乐的尽情赞赏。《费加罗报》曾经如此评价《世界之王》：“前奏一响，整座巴黎国会大厅的气氛即刻便趋于沸腾，整曲音乐结构紧密、曲风浪漫活泼。管弦与电子合成的遥相呼应体现了古典与现代的融合。男声的娓娓切入让我们感觉到这很像首斑斓的舞曲。”
为了配合两大家族悲枪挣扎的矛盾冲突和爱恨情仇，舞蹈演员们用青春洋溢的身体语言为剧情发展编织出一个又一个充满张力的人性背景。这支炫目的舞蹈团队演员不但个个有着深厚的芭蕾根基，并且还会特技，与音乐搭配得干净利落，甚至还不时出现凌空翻越的高难度动作，点燃全剧的激情和浪漫，陶醉全身视听神经。
在该剧中，灯光和服饰对于舞台色彩的表现力也是无与伦比的。除了代表权力的银色统治者、无奈的灰色神父、冷酷的白色死神，红蓝两色作为配合故事背景中两大家族的主要形象色彩耀眼醒目。这两种冷暖冲突的颜色自始自终贯穿在全剧的光线和服装变化中，跟随剧情的发展串起故事主线，直接传递出两大家族的分裂与隔阂。而罗密欧和朱丽叶也随着整体环境、悄然褪下自己的家族色彩，升华融合为纯净一体的白色进入美好的婚姻，并最终以米色和棕色的形象结束自己的生命，整个舞台视觉的每一片光色变化都紧紧地烘托着我们的主人公向着凄美的结局迸发。
死神
为爱而死，是最无奈的爱情宣言
剧中用一个身着白色薄纱的女性形象来代表死神，她白衣轻飘，眼神诡异，健步如飞，在维罗纳城中肆意穿行。此剧以死神的舞蹈开始，那神秘莫测的眼神、挥舞的白色长袖都给人留下深刻印象。这是主创团队面对这部全世界观众耳熟能详的巨著的创意和现场最大的惊喜之一。死神一言不发、表情凝重，洞彻世间的眼神带着宿命的冰冷，幽灵般的身影贯穿着剧情始终和舞台时空。她振臂带走热的呼吸，伸手夺走活的希望，抬眉吹走生的温暖，为观众打开一个穿越时光亦真亦幻的意象空间。
舞会开始前、教父证婚时、罗密欧与朱丽叶殉情之际，死神挥舞着她的衣裙，在他们身边翩翩起舞。她轻蔑地嗤笑这对恋人，向罗密欧吹去死亡的气息，为朱丽叶递上锋利的匕首……在吟唱《我害怕》时，死神从墙角窥视着罗密欧，然后走出与他一起完成这场现实与虚幻之舞。这舞蹈给人一种来自心底的震撼——他与死亡共舞，他即将走向死亡。死神却从未怜悯过他，从未怜悯过这里的人民。她带着无情又略带嘲讽的表情在这座城市里漫步，恐怖弥漫着维罗纳，这些为结尾奠定了悲凉气氛。
坚定不移的殉情之举，永远是最疯狂不可思议的奥秘，也是最无奈的爱情宣言。死别生离，孰缘孰散？这种奇妙正如遇见一位知友、一部佳片、一个午后的分享与了解。
