更新时间:2008-07-13
纯良豚 • 尘与雪:I remember
第一次打开这支君を乗せて的mad版mv（http://www.youtube.com/watch?v=GWvFm4-Yzyo&eurl），瞬间我就怔住了，叹服其超凡的色调和视角，正在恍惚之间被女声唤醒，目光上移，world's end girlfriend featuring 湯川潮音，那一刻真有一种血脉喷张的感觉。不过这种兴奋马上又被慢推进的画面和汤川的吟唱抚平，静静地我看完了长达十分钟的这支mv，当最后一点余音消逝之时，若有所失并不自觉地按下了replay，那时已是半夜一点，周围的静谧像催化剂一样使每一桢画面每一个音符溶解扩散，就这样又看了半个钟头，眼眶有些湿润了。旋即在论坛发帖感叹，次日得知画面挪用了Gregory Colbert的这本《ashes and snow》，连夜下载啃掉了神作。至此对这支五星mv的认识才告一段落，不禁佩服作者敏锐的嗅觉，音画的完美组合使被糅合的双方的表现力都上升了一个层次。也不知道是不是巧合，宫崎动画的环保内线和Gregory Colbert所要表现的人与自然的和谐不谋而合，愈发烘托其成为经典。
尘与雪也是一部值得大书特书的杰作，每一桢截下来都可以用来当桌面。无法想象导演为了提炼这些有如停滞了的瞬间需要反复做多少尝试，被拍摄者和这些动物稍纵即逝的默契该如何表现，其捕捉，定位，构思的千万种可能性又是何其纷繁复杂，更不用说其中一些危险镜头。赌上性命追求那么几分钟的和谐美，拾起生命中难得一见的片断并与我们分享，让人不得不对拍摄者肃然起敬。
全片刻意压抑人类的地位，出现的人自始至终没有睁开过眼，动物与人互不侵害各自完成着自己的每一个动作，然而镜头却把这两者融合，于是我们看倒了海牛抹香鲸缓缓游过，大象若无其事地任凭小船飘过，老鹰掠过起舞的祭司，端坐在祖孙二人身边的花豹，感觉上真正有交集就只有一头一尾一男一女的两次接触，一切都显得那么平静，没有冲突，没有焦躁。
音乐之美源于对画面的解读，这点weg的音乐稍显喧宾夺主，毕竟人家希望你更多的关注镜头下的东西，这里祭司起舞和大象过河那段就要讨巧地多，片子的节奏也随之时快时慢，相比大段的留白有了起伏。
再者就是拍摄的技巧，我这种外行只能随便欣赏下了，尽管如此还是能隐约感受到某些画面与众不同，印象最深的就是水中和沙漠的好几次运镜对背景的舍弃，视线全都集中在主题身上，通过光影反射配合色调控制让人有种在工作室内褒出来的错觉，很风格化的东西。
当然这片子还有我觉得不过瘾的地方，内容少跳跃多，搞得像纪录片却还是风光片，不过这也只是一个头衔的问题，无伤大雅...
尘与雪也是一部值得大书特书的杰作，每一桢截下来都可以用来当桌面。无法想象导演为了提炼这些有如停滞了的瞬间需要反复做多少尝试，被拍摄者和这些动物稍纵即逝的默契该如何表现，其捕捉，定位，构思的千万种可能性又是何其纷繁复杂，更不用说其中一些危险镜头。赌上性命追求那么几分钟的和谐美，拾起生命中难得一见的片断并与我们分享，让人不得不对拍摄者肃然起敬。
全片刻意压抑人类的地位，出现的人自始至终没有睁开过眼，动物与人互不侵害各自完成着自己的每一个动作，然而镜头却把这两者融合，于是我们看倒了海牛抹香鲸缓缓游过，大象若无其事地任凭小船飘过，老鹰掠过起舞的祭司，端坐在祖孙二人身边的花豹，感觉上真正有交集就只有一头一尾一男一女的两次接触，一切都显得那么平静，没有冲突，没有焦躁。
音乐之美源于对画面的解读，这点weg的音乐稍显喧宾夺主，毕竟人家希望你更多的关注镜头下的东西，这里祭司起舞和大象过河那段就要讨巧地多，片子的节奏也随之时快时慢，相比大段的留白有了起伏。
再者就是拍摄的技巧，我这种外行只能随便欣赏下了，尽管如此还是能隐约感受到某些画面与众不同，印象最深的就是水中和沙漠的好几次运镜对背景的舍弃，视线全都集中在主题身上，通过光影反射配合色调控制让人有种在工作室内褒出来的错觉，很风格化的东西。
当然这片子还有我觉得不过瘾的地方，内容少跳跃多，搞得像纪录片却还是风光片，不过这也只是一个头衔的问题，无伤大雅...
