更新时间:2012-11-29
不懂 • 告诉他们，我乘白鹤去了:用手工业的方式做电影
深圳商报记者 杨青
11月25日晚，第三届深圳湾艺穗节电影影像展在深圳华夏星光国际影城揭幕。开幕电影选取了今年曾入选威尼斯电影节地平线单元的《告诉他们，我乘白鹤去了》。这部根据苏童同名小说改编的电影，由80后导演李睿珺操刀，也是他个人的第三部长片，给深圳观众提供了不一样的观影感受。在影片放映前，导演李睿珺接受了本报记者的采访。
用手工业的方式做电影
李睿珺没有公司，没有工作室，习惯把剧本写在纸上。出门背一个包，放一沓纸，想起什么就写下来，是电脑时代里幸存的纸笔人，也是电影工业时代罕有的手工业者。
在现下风格林立的国产电影中，李睿珺呈现的是完全不一样的电影。李睿珺说，别人在工业体系里操作，我是用手工业的方式做电影。像这部《告诉他们，我乘白鹤去了》，117分钟的片长，却只有150万元的小投资，还包括了参加威尼斯和其他电影节的费用在内。但影片不管是质量还是内容，都呈现出一种与投资和成本无关的优秀质地。
故事讲述的是一个做棺材的73岁老头，在必须火葬的政策面前的挣扎和抵抗，最后他让孙子挖了个坑把自己活埋了。影片的拍摄地就是李睿珺出生和成长的甘肃高台县罗城乡花墙子村，一开片两个老头做棺材的房子就是他爷爷奶奶曾经住过的院子，里面的演员都是他的亲戚朋友。所有演员说的都是家乡话，影片的摄影风格像纪录片一样平实，没有一点花哨的东西，一如影片中那块坚实的土地。将近两个小时的片长，影厅里没有一个人走，而且不少人看后流下了眼泪。
给苏童打“白条”还没兑现
李睿珺只有29岁，已经拍了三部电影长片。2006年，他的处女作《夏至》拍竣，这部只花了30万元的片子让他欠了不少的外债，那是他压力最大的一段时间。在写剧本的同时，他还打各种各样的零工，摄像剪辑甚至去给人家拍婚礼摄像，一为谋生，一为还债。2009年，还清债务的他拍了一部《老驴头》。这部同样是在家乡拍摄、几乎和《告诉他们，我乘白鹤去了》同一套人马的电影，讲述的是老驴头担心祖坟被沙漠掩埋，一心治沙的故事。影片在圈内口碑很好，也引来了下一部影片的投资。
李睿珺去南京参加一个影展的时候，跟策展人说起，他想拍苏童的这篇小说，这是他一眼就认准了是自己想拍的东西。本来他的电影都是自己创作剧本，这次他想改编。可他不认识苏童，这个朋友正好跟苏童很熟，让他留一张《老驴头》的碟拿给苏童看看。苏童一看就同意了，可他不放心，还是亲自去了苏童家里，跟他签了个授权合同。版权费本来就给得很低，苏童还说，将来有钱了再给。说起来惭愧，现在这张欠条还没有兑现。
电影拍完，两个人在威尼斯电影节上才见了第二面。虽然在威尼斯电影节上没有斩获奖项，但是苏童在那里第一次看到片子，哭了。
《告诉他们，我乘白鹤去了》这部影片厚实的风格、直指人心的力量为李睿君赢得了好口碑。更有影评人认为李睿珺已隐执牛耳，未来不可限量。
从追求戏剧化到返璞归真
看过《告诉他们，我乘白鹤去了》的很多观众非常佩服李睿珺的勇气，在商业片林立的时代，他却像一个隐者一样躲在自己的老家，用最传统的摄影手法，对准他熟悉的亲朋好友、父老乡亲，拍摄被现代人们逐渐遗忘的乡村生活。片中开头不久有一个长镜头，拍村头树下闲坐的老人，那么长的时间，一动不动的镜头，非常触动人心，甚至有惊艳的感觉。
李睿珺说自己的电影观念发生过一次变化。没拍电影前他喜欢史诗般的电影，像《一九四二》这样的题材和《西西里的美丽传说》、《钢琴师》这种感觉的电影，不能接受粗糙的东西。当时说好的投资没有了，别人劝他拍16毫米，他就很难忍受，后来16毫米也拍不成了，很多人劝他用十多万元买HDV，宁浩的第一部片就是这样拍的，拍完还可以落个机器，可他认为绝对不可以。他笑说现在终于过了这个关了，好的诗写在手纸上同样能流传，用什么样的器材拍摄又有什么关系呢？
拍完《夏至》，沉寂了好几年，开拍《老驴头》时他突然明白，好多东西没必要花哨。要是能用非常简单的方法把故事讲清楚，让观众有触动，那就够了。
拍《老驴头》时，他训练家人和朋友当演员，很多学表演的朋友自告奋勇，可他觉得很多东西演不了，比如老驴头每年去烧坑，那手往出一伸，质感就有了，不是可以表演出来的。很多人把它当作纪录片，李睿珺说那是对他最大的夸奖。 他觉得好的电影是浑然天成的，而现在的观众口味越来越重。“我要做一些不放味精的电影，有营养的东西。”李睿珺这样说。
而且他想用这样的电影拉回一些观众，“我想强调一种时间概念，你能感觉到时间真的从你的生命中流淌。商业片在消除这个时间感，我想保留这种时间感。电影应该是更多元的，就像吃饭不可能只吃一种口味一样”。李睿珺说，他拍电影不是换多少名，多少钱，所以有勇气把原生态的生活以最自然最简单的方式端上来。
11月25日晚，第三届深圳湾艺穗节电影影像展在深圳华夏星光国际影城揭幕。开幕电影选取了今年曾入选威尼斯电影节地平线单元的《告诉他们，我乘白鹤去了》。这部根据苏童同名小说改编的电影，由80后导演李睿珺操刀，也是他个人的第三部长片，给深圳观众提供了不一样的观影感受。在影片放映前，导演李睿珺接受了本报记者的采访。
用手工业的方式做电影
李睿珺没有公司，没有工作室，习惯把剧本写在纸上。出门背一个包，放一沓纸，想起什么就写下来，是电脑时代里幸存的纸笔人，也是电影工业时代罕有的手工业者。
在现下风格林立的国产电影中，李睿珺呈现的是完全不一样的电影。李睿珺说，别人在工业体系里操作，我是用手工业的方式做电影。像这部《告诉他们，我乘白鹤去了》，117分钟的片长，却只有150万元的小投资，还包括了参加威尼斯和其他电影节的费用在内。但影片不管是质量还是内容，都呈现出一种与投资和成本无关的优秀质地。
故事讲述的是一个做棺材的73岁老头，在必须火葬的政策面前的挣扎和抵抗，最后他让孙子挖了个坑把自己活埋了。影片的拍摄地就是李睿珺出生和成长的甘肃高台县罗城乡花墙子村，一开片两个老头做棺材的房子就是他爷爷奶奶曾经住过的院子，里面的演员都是他的亲戚朋友。所有演员说的都是家乡话，影片的摄影风格像纪录片一样平实，没有一点花哨的东西，一如影片中那块坚实的土地。将近两个小时的片长，影厅里没有一个人走，而且不少人看后流下了眼泪。
给苏童打“白条”还没兑现
李睿珺只有29岁，已经拍了三部电影长片。2006年，他的处女作《夏至》拍竣，这部只花了30万元的片子让他欠了不少的外债，那是他压力最大的一段时间。在写剧本的同时，他还打各种各样的零工，摄像剪辑甚至去给人家拍婚礼摄像，一为谋生，一为还债。2009年，还清债务的他拍了一部《老驴头》。这部同样是在家乡拍摄、几乎和《告诉他们，我乘白鹤去了》同一套人马的电影，讲述的是老驴头担心祖坟被沙漠掩埋，一心治沙的故事。影片在圈内口碑很好，也引来了下一部影片的投资。
李睿珺去南京参加一个影展的时候，跟策展人说起，他想拍苏童的这篇小说，这是他一眼就认准了是自己想拍的东西。本来他的电影都是自己创作剧本，这次他想改编。可他不认识苏童，这个朋友正好跟苏童很熟，让他留一张《老驴头》的碟拿给苏童看看。苏童一看就同意了，可他不放心，还是亲自去了苏童家里，跟他签了个授权合同。版权费本来就给得很低，苏童还说，将来有钱了再给。说起来惭愧，现在这张欠条还没有兑现。
电影拍完，两个人在威尼斯电影节上才见了第二面。虽然在威尼斯电影节上没有斩获奖项，但是苏童在那里第一次看到片子，哭了。
《告诉他们，我乘白鹤去了》这部影片厚实的风格、直指人心的力量为李睿君赢得了好口碑。更有影评人认为李睿珺已隐执牛耳，未来不可限量。
从追求戏剧化到返璞归真
看过《告诉他们，我乘白鹤去了》的很多观众非常佩服李睿珺的勇气，在商业片林立的时代，他却像一个隐者一样躲在自己的老家，用最传统的摄影手法，对准他熟悉的亲朋好友、父老乡亲，拍摄被现代人们逐渐遗忘的乡村生活。片中开头不久有一个长镜头，拍村头树下闲坐的老人，那么长的时间，一动不动的镜头，非常触动人心，甚至有惊艳的感觉。
李睿珺说自己的电影观念发生过一次变化。没拍电影前他喜欢史诗般的电影，像《一九四二》这样的题材和《西西里的美丽传说》、《钢琴师》这种感觉的电影，不能接受粗糙的东西。当时说好的投资没有了，别人劝他拍16毫米，他就很难忍受，后来16毫米也拍不成了，很多人劝他用十多万元买HDV，宁浩的第一部片就是这样拍的，拍完还可以落个机器，可他认为绝对不可以。他笑说现在终于过了这个关了，好的诗写在手纸上同样能流传，用什么样的器材拍摄又有什么关系呢？
拍完《夏至》，沉寂了好几年，开拍《老驴头》时他突然明白，好多东西没必要花哨。要是能用非常简单的方法把故事讲清楚，让观众有触动，那就够了。
拍《老驴头》时，他训练家人和朋友当演员，很多学表演的朋友自告奋勇，可他觉得很多东西演不了，比如老驴头每年去烧坑，那手往出一伸，质感就有了，不是可以表演出来的。很多人把它当作纪录片，李睿珺说那是对他最大的夸奖。 他觉得好的电影是浑然天成的，而现在的观众口味越来越重。“我要做一些不放味精的电影，有营养的东西。”李睿珺这样说。
而且他想用这样的电影拉回一些观众，“我想强调一种时间概念，你能感觉到时间真的从你的生命中流淌。商业片在消除这个时间感，我想保留这种时间感。电影应该是更多元的，就像吃饭不可能只吃一种口味一样”。李睿珺说，他拍电影不是换多少名，多少钱，所以有勇气把原生态的生活以最自然最简单的方式端上来。
