更新时间:2010-05-04
江海一蓑翁 • 饮食男女:传统中国的那点痕迹
今天下午，看完了李安的家庭三部曲的后两部《喜宴》和《饮食男女》，其实《推手》和《饮食男女》早在七八年前就都看过一次，对自己来说，唯一新看的片子就是《喜宴》，然而连续把这三部电影看完，感慨依然良多。
李安的三部曲分别借用了中国传统文化中三个极具象征性的符号：太极拳、婚礼和美食，来为我们展现在资本主义和西方文化的广泛影响下，传统的逝去和坚持。这三部电影中，郎雄主演的父亲作为传统中国家庭的主人，一直处在矛盾的中心。《推手》当中，他难以处理与美国儿媳的关系；《喜宴》当中，他为儿子草率处理婚事而抑郁不平；而到了《饮食男女》当中，他一生的绝活——美食成为维持与三个女儿关系的主要手段。然而在与女儿、儿子的价值观和文化差异当中，他一次次地败下阵来。《推手》的结尾，他独自一人寓居公寓；《喜宴》里面，他明知儿子与赛门的关系却无法点破；而到了《饮食男女》中，他执拗地在每周日晚上做上一大桌菜，虽然吃的人越来越少……
老父亲的遭遇给他带来的是挥之不去的孤独感，也许导演恰恰在这里暗喻着传统伦理和价值观的落寞。影片中，我们看到了太极拳、国画、书法、中国美食，似乎为我们展现了一个完美的传统中国，然而这一切只存在于老父亲的房间里，甚至在《喜宴》里我们看到，父亲的那些字画只不过是儿子用来哄老父亲高兴的临时装饰而已，等父亲一走，房间里看到的仍然是大门乐队和猫王的海报。在台湾，由于蒋公的新生活运动以及一直以来对儒家文化的弘扬和保护，这已经算是传统中国保存最为完好的地方；然而随着全球化的到来，随着消费主义渗透到世界的每个角落，那些耗时长、节奏缓慢的美食和修身养性，那些繁文缛节的宗法和伦常，也已经越来越处于边缘地位。这些的状况在大陆由于历次运动的影响和经济的更高速发展体现得其实更加彻底。
于是，我们的朱师傅似乎变成了一个遗老式的人物，在旧日部下的殷勤中，在对已故夫人的怀念中寻找着些许安慰。他试图在女儿和美食之外，找到其他寄托，然而在与锦荣的感情宣布之后，得到的却是女儿的不理解和气愤。
李安在影片里并没有简单对传统的逝去抱一种感伤和批判的态度，而似乎是在暗示，传统只有跟现代结合，才能重新焕发生命力。《饮食男女》的末尾，朱师傅终于不再坚持，让女儿家倩独自掌了一回厨，而他恰恰在品尝女儿的菜肴时找回了失去多年的味觉。导演用这温情的一幕给我们留下了一个美好的念想。
影片中另一位让人印象深刻的主角就是家倩。在与雷蒙、李凯和父亲这三个男人的交往过程中，导演把她对于不同男人的微妙情感差别、对于真情的渴望以及心中深处的孤独感刻画得淋漓尽致，也许在孤独方面，她跟自己的父亲是最相似的。因为无法相处，她跟雷蒙分了手，然而在情感上其实仍然无法摆脱雷蒙，她隔段时间去跟雷蒙做爱，而在渴望倾诉的时候最先想到的也是雷蒙；悲哀的是，雷蒙只把她当做可以保持性的好朋友而已。在雷蒙宣布结婚并暗示她可以继续保持关系时，她伤心地离去，她仍然无法接受没有爱的性。也正是因为她对感情的渴望和珍惜，本来应该最先离开家里的她最终成为守在父亲身边的最后一位女儿。
当然，除了具体的人物，《饮食男女》给我印象最为深刻的还是对台北这座城市的刻画。有摩天大楼，也有遍地都是的摩托车，有宏伟的台北故宫，也有阳明山上的清净。台北虽然面貌上跟大陆诸多南方城市没有太多区别，但总能感觉到一种传统的神韵。这种神韵即使在现代性的冲击下仍然闪烁着光辉。现在台北、南京已经开通直飞航班，在不远的将来，我想我会去那里好好看看的。
李安的三部曲分别借用了中国传统文化中三个极具象征性的符号：太极拳、婚礼和美食，来为我们展现在资本主义和西方文化的广泛影响下，传统的逝去和坚持。这三部电影中，郎雄主演的父亲作为传统中国家庭的主人，一直处在矛盾的中心。《推手》当中，他难以处理与美国儿媳的关系；《喜宴》当中，他为儿子草率处理婚事而抑郁不平；而到了《饮食男女》当中，他一生的绝活——美食成为维持与三个女儿关系的主要手段。然而在与女儿、儿子的价值观和文化差异当中，他一次次地败下阵来。《推手》的结尾，他独自一人寓居公寓；《喜宴》里面，他明知儿子与赛门的关系却无法点破；而到了《饮食男女》中，他执拗地在每周日晚上做上一大桌菜，虽然吃的人越来越少……
老父亲的遭遇给他带来的是挥之不去的孤独感，也许导演恰恰在这里暗喻着传统伦理和价值观的落寞。影片中，我们看到了太极拳、国画、书法、中国美食，似乎为我们展现了一个完美的传统中国，然而这一切只存在于老父亲的房间里，甚至在《喜宴》里我们看到，父亲的那些字画只不过是儿子用来哄老父亲高兴的临时装饰而已，等父亲一走，房间里看到的仍然是大门乐队和猫王的海报。在台湾，由于蒋公的新生活运动以及一直以来对儒家文化的弘扬和保护，这已经算是传统中国保存最为完好的地方；然而随着全球化的到来，随着消费主义渗透到世界的每个角落，那些耗时长、节奏缓慢的美食和修身养性，那些繁文缛节的宗法和伦常，也已经越来越处于边缘地位。这些的状况在大陆由于历次运动的影响和经济的更高速发展体现得其实更加彻底。
于是，我们的朱师傅似乎变成了一个遗老式的人物，在旧日部下的殷勤中，在对已故夫人的怀念中寻找着些许安慰。他试图在女儿和美食之外，找到其他寄托，然而在与锦荣的感情宣布之后，得到的却是女儿的不理解和气愤。
李安在影片里并没有简单对传统的逝去抱一种感伤和批判的态度，而似乎是在暗示，传统只有跟现代结合，才能重新焕发生命力。《饮食男女》的末尾，朱师傅终于不再坚持，让女儿家倩独自掌了一回厨，而他恰恰在品尝女儿的菜肴时找回了失去多年的味觉。导演用这温情的一幕给我们留下了一个美好的念想。
影片中另一位让人印象深刻的主角就是家倩。在与雷蒙、李凯和父亲这三个男人的交往过程中，导演把她对于不同男人的微妙情感差别、对于真情的渴望以及心中深处的孤独感刻画得淋漓尽致，也许在孤独方面，她跟自己的父亲是最相似的。因为无法相处，她跟雷蒙分了手，然而在情感上其实仍然无法摆脱雷蒙，她隔段时间去跟雷蒙做爱，而在渴望倾诉的时候最先想到的也是雷蒙；悲哀的是，雷蒙只把她当做可以保持性的好朋友而已。在雷蒙宣布结婚并暗示她可以继续保持关系时，她伤心地离去，她仍然无法接受没有爱的性。也正是因为她对感情的渴望和珍惜，本来应该最先离开家里的她最终成为守在父亲身边的最后一位女儿。
当然，除了具体的人物，《饮食男女》给我印象最为深刻的还是对台北这座城市的刻画。有摩天大楼，也有遍地都是的摩托车，有宏伟的台北故宫，也有阳明山上的清净。台北虽然面貌上跟大陆诸多南方城市没有太多区别，但总能感觉到一种传统的神韵。这种神韵即使在现代性的冲击下仍然闪烁着光辉。现在台北、南京已经开通直飞航班，在不远的将来，我想我会去那里好好看看的。
