更新时间:2018-02-10

非虚构 • 幽灵马车:导演说

《鬼车魅影》则以导演的父亲为原型,由斯约史特洛姆本人亲自扮演大卫·霍姆,不经任何化妆。拉格洛夫的多部小说被改编成电影,以《鬼车魅影》给人的印象最为深刻。斯约史特洛姆通过他的人物表达了对道德沦丧的抨击,也表达了他对拉格洛夫在原作中宣扬的生活必然要受严格信条约束的抗议。导演在作品中所表现出来的丰富的想象力以及对人物心理层面的创造性的挖掘,使影片带上了强烈的社会批判色彩,是斯约史特洛姆导演的一部最有影响的作品。
影片的故事是通过一系列错综复杂的闪回来叙述的:在新的一年开始之前,时间处于停顿状态;未来、过去和现在交织在一起。影片采用了特殊照明和叠印等多种新的技术手段,使得当前事件与闪回镜头、现实与梦境、清醒与恍惚、陈述语气与条件词语之间的区别显得尤为清晰。这些区别,由于自然主义和暴力场面与源自新教和民间文学传统的神秘主义的鬼怪场面之间的鲜明对照而更为突出。
《鬼车魅影》的摄影极为出色,这不仅归功于导演精致的构思,也得益于摄影师尤里乌斯·詹逊的丰富的想象力和杰出的创造力。影片率先采用了叠印技巧:大卫躺在墓地里,冥冥中,他的灵魂脱壳了,画面上出现灵魂与躯体的叠影,詹逊这里采用的是二次曝光技术。紧接着,灵魂看见马车缓缓驶来,躯体、灵魂、马车的影像重叠在一起,在这个画面里詹逊采用了三次曝光的技术。还有那虚幻的幽灵马车在浓雾弥漫的滔滔海浪上行进的画面,等等。导演在影片里不仅选择了表现人物深层心理的特殊角度,他也和摄影师一起找到了表现这种角度的最奇特、也是最恰当的手段,因此产生了强烈的艺术感染力。其意义不仅在于提高了影片的观赏价值,而更在于它对于丰富电影语言和电影表现手段所做出的不可低估的贡献。它对随后出现的诗电影产生了强烈的影响,其中包括法国让·谷克多的《诗人之血》。《鬼车魅影》使用的这些技术手段在当代电影中仍然被广泛采用。显示古典美的画面,别具匠心的叙事手法以及影片作者的诚挚使《鬼车魅影》成为无声电影的最杰出作品之一,与卓别林的《淘金记》和爱森斯坦的《战舰波将金号》并驾齐驱。
影片编导维克多·斯约史特洛姆(1879~1960)是“瑞典学派”的奠基人之一,有“瑞典电影之父”之美称。
斯约史特洛姆在其影片中表现出他长于展露大自然的原始之美,把大自然转化为一个真正的戏剧元素,而不仅仅限于作为情节事件的背景。这对表现人物的内心世界起了巨大的烘托作用,也大大加强了影片的戏剧效果和抒情性。法国著名电影评论家莱翁·摩西纳克早在20世纪20年代就曾指出斯约史特洛姆的作品“普遍带有一种抒情的情调,这种抒情的手法在当时是罕见的”。斯约史特洛姆的这些素质在他改编塞尔玛·拉格洛夫的小说时得到了最大限度的发挥,他极其忠实而缜密地来从事这项改编工作,将文学传统与外景镜头的强大冲击力巧妙地结合起来。

幽灵马车Körkarlen(1921)

又名:灵幻马车 / The Phantom Carriage

上映日期:1921-01-01片长:93分钟

主演:维克多·斯约斯特洛姆 Victor Sjöström/Hilda Borgström/Tore Svennberg/Astrid Holm/Concordia Selander/Tor Weijden/Einar Axelsson/Olof Ås/Nils Aréhn/Nils Elffors/Hildur Lithman/John Ekman

导演:维克多·斯约斯特洛姆 Victor Sjöström编剧:维克多·斯约斯特洛姆 Victor Sjöström/Selma Lagerlöf