昨天对于法国影院院线,对于未能如期举行的戛纳电影节,对于在法国的影迷,都是重要的一天。
距离法国电影院重启已经三周了,截至目前所上映的影片几乎都是积压的存货,新片少之又少。
此外由于对疫情的担忧,去电影院观影的观众还是很少,即使高峰时期最大的大厅里也只有不超过30人。
而就在昨天,法国国庆的前夜,法国知名导演弗朗索瓦·欧容带着新作《85年盛夏》——法国影院复工后的第一部重量级电影,也如久旱逢霖般即使缓解了影迷和影院的片荒。
由于疫情后的影院需要隔座位坐,所以首映场只预售一半位置的票,很早就被抢购一空。
该片作为欧容最新一部长片,在此前已入围戛纳,并被视为此届金棕榈的有力竞争者,后因疫情导致戛纳电影节取消,入选为“戛纳2020”片单,并成为在影院和大众见面的首部影片,所以戛纳掌门人福茂甚至在首映前夕发来了视频祝福。
《85年盛夏》从片名就可以知道是一部怀旧影片,描述了1985年发生在诺曼底海边的一个故事。
首支预告片释出后便引起了影迷的极大热情,夏日,海风,荷尔蒙溢满的同性视角,让人极其期待成片品质。
每个人的心中都有一个刻骨铭心的人,一个帮你完成青春期从懵懂到成熟的过程。
Alexis是一个时刻喜欢追根问底的敏感男孩
在诺曼底的百无聊赖某一天中,他遇到了另一个男孩David
David是一个放荡不羁的男孩,他的出现似乎让Alexis感受到了人生的另一面,David会开摩托带Alexis横冲直撞,会去酒吧买醉热舞,会去游乐场感受刺激,会为了维护Alexis而和别人大打出手。
David所散发出的强大光芒让Alexis感受到了无比温暖和安全。当他在David面前喊出“此生不负”时也把自己的心彻底交付给了David。
然而,David却需要时刻找寻新鲜感,享受当下美好,只活在此刻,他喜欢不断邂逅,然后离开,再次邂逅,再次离开。
就在这种不对等的双方期待中,一个英国女孩的出现成为触发他们矛盾的导火索
他们爆发了强烈的争吵,Alexis一气之下离开了David,而这也成为他此生最为后悔的一个抉择。
作为一部80年代的怀旧影片,是否真的可以让大家感受到法国80年代的气息呢,那时没有生活在法国的我是没有发言权的,但是可以通过和另一部拍摄于80年代的影片来对比一下。
于是,我找了一部风格和内容都较为相近的电影,新浪潮导演埃里克·侯麦的《沙滩上的宝莲》,该片拍于1983年描述了宝莲和表姐在诺曼底海边度假时与三个男人的邂逅。
我们先看看《宝莲》的一些剧照
然后再看看《85年盛夏》
是不是感觉导演对年代的还原程度还算靠谱。
此外,该片也表达了对法国电影《初吻》的致敬,在舞厅中,David给Alexis戴耳机的场景和苏菲玛索戴耳机的场面如出一辙。
不仅如此,我还在影片中的很多细节里找到了欧容前作的身影,比如男主穿着吊带裙骑单车的场景,就和亮相于瑞士洛迦诺电影节的短片《夏日吊带裙》如出一辙。
该短片时长只有15分钟,描述了一对年轻男孩在海滩度假时发生的一段插曲,里面的男主随着歌曲《Bang Bang》扭动腰肢的情节也成为影史不朽的经典
还有Alexis男扮女装的情节也像极了《新女友》里面罗曼 杜里斯失去爱人以后的装扮。
此外我们还可以找到导演另一部经典长片《登堂入室》的痕迹,当Alex把自己的经历写成信件给指导老师时,那个指导老师表达了也曾被自己的学生色诱过,此处情节和《登堂入室》完全符合,而饰演指导老师的梅尔维尔 珀波也是欧容的御用男主,曾饰演过《时光驻留》及《感谢上帝》。
更巧的是《登堂入室》曾在8年前获得西班牙圣塞巴斯蒂安电影节的最高奖“金贝壳奖”,今年错失戛纳的《85年盛夏》也会在九月去参与圣塞巴斯蒂安电影节“金贝壳奖”的角逐,能不能再次获奖让我们拭目以待。
1967年出生,90年代崛起的法国导演欧容极为高产,在世界影坛中颇具个人风格,也是目前法国中生代中实力与全球影响力兼具的存在。以《干柴烈火》,《八美图》,《双面情人》等电影先后十次入围欧洲三大电影节主竞赛单元,并以《感谢上帝》获得柏林电影节评审团大奖。
他的作品总带有一种冰冷疏离的第三者视角,去探索人性之间的欲望和疏离感,同时又极具颠覆性,在题材上保持着多元的创新感。
不管是《花容月貌》里对年轻女子自我精神和肉体上的情欲探索;
还是《登堂入室》中窥视与被窥视的双重审视的他者感;
或是《感谢上帝》中一改奇情视角,在精妙严谨的剧本结构里勾勒了沉稳洗炼的黑色冷峻之风;
欧容的创作灵感肆意游走在不同题材中,既风格多变,又保持着他一贯的,对人文情感的细腻情愫,和冷眼却不冷漠的温柔视角。
作为已经看过欧容全部作品的我来说,《85年盛夏》虽然不能算做是他最好看的作品,但是却是欧容拍给自己,追忆既往人生的一段重要插曲,在我看来是足够真诚的一部作品,所以我还是在豆瓣上给出了五颗星,也希望大家可以去电影院一睹芳容。
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