国内的爱情片主要聚焦在初恋的青涩难忘与婚后琐碎生活两个阶段，《爱情神话》的可贵之处便是瞄准70后，一群准中年人离异后的感情生活，主演徐峥时年49岁来饰演片中的老白再合适不过，其他演员也都是奔五的年纪，凑在一起完全不需要化妆，便已经把人物刻画出三分。剧情并不复杂，就是这群离异重返单身的中年人如何过好下半生。

说说细节
片中好多次准备炒菜和摆餐台的话面，上海男人那份细心与浪漫自然流露，汽车穿梭在路上，身边的老外操着一口流利的上海话，展现了上海包容的一面。对了，这部电影的另一大特色便是其中的几乎全程上海话，对外地观众并不是十分友好，但放在这部片中却恰到好处。比如另外两个场景，全国的修鞋铺恐怕都差不多，但唯独片中的修鞋匠在工作之余放下手中的鞋子，却倒上一杯准备好的咖啡喝起来，另外一个场景是打开一个老式的铝制饭盒，里面却装着蛋糕点心，他的下午茶时间到了。我无法确认这个场景的真实性，但就地点而言，只有放在上海这座城市，才不违和，发生在国内任何的一座城市，即便是真的也显得非常别扭。

片中不时会有一段恰到好处的插曲，旋律轻快，歌词简单，却全都唱出了此刻主角的心境，绝对的点睛之笔。影片的发生地上海同样也是一种角色般的存在，不像是其他影视作品，地点就是地点，而在此片中，上海是一切故事的原因和结果，去掉上海这两个字，一切都无法成立。片中没有出现任何一个上海地标，但狭窄的弄堂，老房子底层的食杂店，随处可见的咖啡店，穿着睡衣买菜的男人，无一不在告诉你故事发生的地点。片中对上海男人和女人的刻画非常精准，买菜时两个男人在交流烧菜的心得，以老乌为代表的“老克勒”每次出场，都穿着恰当，且不失品味。这无疑是上海男人，精致、幽默、精明的一面。上海中年女人给我的印象始终是风情万种，始终保持着一种旧时民国的举止。其实全国的年轻人受网络文化的影响穿着打扮上并无二异，国内各地的中年人的穿着却能看出差别，犹如好些年前曾流行说“在上海人眼里，中国人就是两类：上海人和乡下人”，抛去排外来讲，影片中无处不在的在流露这这种调调。

说说情节
影片一开始，两人约会去看话剧，身为画家的老白在剧场无聊到昏睡过去，猛然醒来，李小姐正望着舞台落泪。出了剧院后李小姐提议喝一杯，地点是老白的家。第二天一早老白兴奋做起了爱心早餐，端盘上楼时正看到李小姐偷偷溜走了的背影，手中那份精致的早餐，热度还在，却早已没了有此口福的主人。拿起手机想去质问为何不辞而别，却又感到有意冒犯删掉发了句没有压迫的感的“上班去了？”。这就是中年男人在追求伴侣时的小心翼翼吧？故事一点点展开，此刻的观众更想看到两人是如何发展这种关系，最后牵手或是分开会发生怎样的故事。老白用昨晚话剧反复出现的一句台词发了一条朋友圈，很快获得了李小姐的点赞。两人后来见面，李小姐聊到自己的求学经历形容为始终在走下坡路，老白不失时机的说“那改天我约你去爬山好吧？”，一句话把白小姐逗乐了。大家都很忙，没那么轰轰烈烈，及时的反馈，这就是两个中年单身人士少有的交际与停留吧？当李小姐放心的让老白去接孩子放学后，老白自认为已经获得了李小姐的信任，便试探性问愿不愿意搬过来与他同住？李小姐顿感不适合，用那只坏了鞋子为由说出“有些东西该放手就放手呀！”老白的心也随之跌到谷底，厨房正煮着热腾腾的饭菜，老白的心已坠入寒冬。这就是中年人之间的敏感与脆弱。

说说结尾
看过电影后的李小姐最终放下了防备，两人借着电影发微信把心底的想法全盘托出。

“喜欢上了？“
“嗯”
“我？电影？”（未发送删除）
“其实一直喜欢，只是我没有准备好再去看一个新的电影，怕看到最后又是一个烂片。”
“所以你中途离场了？”
“前面节奏太快。”
“电影的错”
“是我观影习惯不好。”
“现在慢下来了”
“看进去了，而且我很享受这个过程。其实结尾不重要。”
“我们可以一起改写结尾，朝你喜欢的方向”

写在结尾
这是邵艺辉指导的首部电影，90后身为太原人的她将上海的市井人情捕捉得如此精准，有评论说很意外导演不是上海人，我想说也许正是因为外地人的身份才会让她看到如此多关于上海文化的细节。上海作为近些年的网红城市被赋予各种小资的标签，但导演并没有忽视影片中的很多现实，在外大家衣着光鲜，但可能出了地铁口便消失在某条弄堂和一家人蜗居在一起。这就是真是的生活，哪有那么多的总裁与精英？这也注定是一部很小众的电影，全程沪语，精致的老克勒，有钱有闲的上海富婆，闲暇之余像喝茶一样喝上一杯咖啡。尤其在最近，关于防疫政策的种种讨论，上海褪去了几乎所有光环，我虽然算不上“沪吹”，但总少不了对上海的偏爱，虽然电影中的情节可能不切实际，甚至脱离现实，可“魔都”自然有其魔幻之处，让外围的人趋之若鹜，相信在疫情过后，不出意外上海仍然会是国内诸多方面的天花板。说回到电影，真实也好，虚假也罢，即便是空中楼阁，那也是我心中上海该有的样子。