春节期间在弟媳的书架上看到好几本东野圭吾，其中就有《彷徨之刃》，不是东野圭吾作品中的精品，巧合太多，推理性不强，情节碎而慢。电影的改编却干干净净，情节更为合理，好多地方的处理都觉得比原作好。比如原作中的父亲杀坏小孩毫不犹豫，但电影里的父亲每次杀人都有一番打斗，激情中多了自卫的意思——符合普通人的人设，杀人不手软，那是杀人犯体质。

做新闻记者的时候曾经亲眼见过失去孩子的父亲跟警察去认尸。山东人，矮个黑肤黑T恤，手里捏着个黑包，呆滞无言，有些眯缝的小眼定定地望着那个永远不会再睁开眼的12岁男孩——男孩离家出走，爬到行驶中的卡车拖车连接处掉下来……他没有任何动作，甚至没有眼泪，似乎并不真的明白发生了什么，总之不像电影里的痛苦那么外化。然而，却让人一辈子都忘不掉，北影节期间每次看到《彷徨之刃》的预告片，都会想起当年的那位父亲，心中一疼，为自己旁观了那样的痛苦时刻而永远抱歉。

失去孩子的父亲的感受是不能想象的，打动人的常常不是哭喊，而是不会哭喊。电影里的父亲女儿被杀，世界崩塌，唯余复仇本能。愤怒比悲痛更有代入感，观众着急，只盼他手刃凶手。虽然，坏人不分大人小孩，但面对坏小孩，都会彷徨。影片结尾，下不去手的父亲一通狂喊，像在说服自己。最终两声枪响，第一枪的结果很爽，坏小孩留下永久记忆，再也无法躲藏自己的罪恶。第二枪则打在观众心上，生无可恋的父亲抱憾而去。也许这个结果最好，至少痛苦与愤怒从此消失。

半年后，小坏蛋被判刑，老警察语重心长地说了一句政治无比正确的话，心里一阵惋惜，破功了。想来是为了过审。如果是，就更惋惜！能怎么办呢？