更新时间:2017-04-26
表姐电影 • 洞:这部越狱片的鼻祖，比「肖申克的救赎」还牛逼
如今再提起越狱片，可能大家第一时间想起的肯定是被奉为世界电影史的杰作，至今雄踞IMDb排名第一的电影《肖申克的救赎》。
以及各种影迷口口相传的经典电影《飞越疯人院》、已经最近刚刚复活的美剧《越狱》等。
但这些大众熟知的经典之作，见到婊姐今天要说的这部电影，可能都要叫一声“爷爷”。
毕竟，后来的这些所谓越狱题材电影的成功，在很大程度上都有借鉴了这部1960年的经典越狱之作 ——
洞
Le trou
这部被誉为“爷爷级神作”的电影拍摄于1960年。
尽管是一部年代相对久远的电影，但放到现在来看，依然可以称得上是一部“神作”。
影片的豆瓣评分高达9.2，好于98%的剧情片，和99%的犯罪片。
在豆瓣上，这部神作至今被许多影迷奉为
“史上最牛的越狱电影”。
今天，婊姐就给大家讲一讲这部经典越狱神作。
电影的故事发生在1947年的圣特监狱。
主角盖斯帕德因为与妻子感情不和，在争吵时用枪误伤了妻子而被起诉关进了监狱。
后来又因为监狱维修被迫换到了11号牢房。
初到11号牢房的他小心翼翼的与新室友接触着。
这里面有办事一向小心谨慎的马努，聪明狡猾的罗兰德，嗜睡但是易怒凶猛的吉奥，以及心机很深，看似是和事佬的“阁下”。
性格各异的几位室友却相处的很融洽，对彼此十分信任，因此他们在筹备着一项神秘而伟大的计划——
越狱。
但突然加入的盖斯帕德打乱了他们的计划，好在盖斯帕德办事足够聪明，比如会主动将自己的烟、食物分给他们吃；
在聊天时故意说重自己的案情，以拉近和这些重犯的关系，于是他们顺利的结盟统一战线。
这点具有绅士风度的小聪明也很快取得了他们的信任，于是盖斯帕德也一起加入到了这项越狱计划中。
影片用大量篇幅讲述了他们越狱的全过程，这些桥段影响了后世很多的越狱电影。
比如：
他们用小镜子捆在牙刷头上，从狱房门洞中探出去当做监视器，来监视外面狱警的一举一动。
用铁板床的床骨当做锤子，一点一点凿开墙角的水泥地。
用木盒子和绳子绑成简易的人偶形状，在室友去挖地道的时候，用会动的假人偶蒙混狱警。
用锯条锯开地下室的防护窗，以便通往下水管道。
用沙子和两个小碗制成沙漏，晚上大家一起轮流挖地道，沙漏每流够两个小时便换人继续挖，以保证每个人都有休息时间，并且地道永不停工。
一切都很顺利，大伙非常团结，很快地道面临竣工，越狱计划就要成功。
于是画风一转，导演抛出了人性在个人利益与集体利益之间应该如何选择的议题。
典狱长召见盖斯帕德，告诉他妻子撤诉了。
只要法院解决完这个案子他就可以离开监狱，也许不是明天但会很快。
本来是个好消息，但是此时的盖斯帕德却一点也高兴不起来。
我们不难想象，如果盖斯帕德选择继续越狱，就是一辈子的逃犯，很有可能再被抓回监狱。
如果他按兵不动，等狱友全部出逃后，他也会因为窝藏同犯而再次被提起上诉。
如果举报狱友的越狱计划，自己就很有可能正大光明的走出监狱。
此时的主角面临的是如何选择。
选择有时候是个很困难的事，但我们也不知道什么才是对的。
被传话了两个多小时，这让盖斯帕德回到狱房后第一时间被狱友怀疑。
曾经亲密无间，配合默契的狱友也把矛头指向了盖斯帕德，怀疑他去了这么久，会不会泄密了他们的越狱计划。
但最终还是选择相信了盖斯帕德。
于是当天所有人穿好衣服，整装待发，就在大家马上要逃跑之时。
警报拉响，所有警卫一拥而上，越狱计划彻底失败。
影片并未直接表述泄密者是否是盖斯帕德，但等待盖斯帕德的不是外面世界的光明，而是另一间空荡荡的牢房。
而被抓捕的狱友留下了一句意味深长的
“可怜的盖斯帕德”。
影片到此却戛然而止。
原来大家都是相互利用的傀儡。
根据剧情其实不难设想：盖斯帕德出卖了狱友并未给自己换来光明与自由，也蒙上了背信弃义的道德枷锁。
又或者，狱友其实才是整个过程的真正泄密人，却让盖斯帕德背了黑锅，人性的复杂正在于此。
面对挖开的一层层的洞，早已不单是逃跑的道路，而是人性中面对利益决策的痛苦深渊。
整部电影用饱满的剧情展示了一群监狱犯人越狱的全过程，但影片的核心却不放在越狱这件事上，而是透过越狱这个过程去探讨了人性的本质。
这部影片的导演雅克·贝克作为上世纪中期的法国犯罪题材电影大师，在电影史上做出了不可多得的贡献。
《安东与安东尼》、《七月的约会》等在评论界备受赞扬的经典电影皆出自他手。
这部《洞》也获得了第13届戛纳电影节的金棕榈提名，以及法国电影评论协会最佳影片奖、英国电影学院奖最佳外语片和最佳外国男演员提名、法国《电影手册》十大佳片等多项殊荣。
但不幸的是，《洞》也成为了雅克·贝克的最后一部影片。
婊姐在看完这部影片以后，最大的感觉便是 ——
叙事的完整度。
比如狱警在检查犯人邮寄的物品时，会用一个长镜头完整的展示每一名罪犯的开箱过程，用刀子一个一个切开，对细节展示的完美无瑕。
在他们打地道的时候，记录下了一块平整完好无损的水泥被一点一点凿开的全过程，所有演员们轮换着一下一下的真敲。
比起现在快节奏的商业电影消费，这部电影的表述方式更像一部纪录片，一下一下那么真实，以至于在最后他们逃跑之时真的替主人公们捏一把汗。
除此之外，影片对细节的把握以及隐喻也十分到位。
比如：
犯人在吃饭时的坐的次序，阁下曾说起自己叔叔是主教。座次和油画最后的晚餐暗合，暗示了故事的发展。
回顾整部电影，其实影片里并没有绝对的正派也没有绝对的反派。
每一名关押在监狱的犯人都并非十恶不赦的坏蛋，但导演在有限的时间里也让每个角色的人性展示表现得淋漓尽致。
对于监狱的狱警也并未黑化，充分展现了法国对人权的尊重。
比如狱警在让犯人出牢房的时候会用“请”这个字。
当水管修理工偷了犯人的东西时，狱警会把水管工人关在犯人的房间，让犯人们泄愤教育他。
这里每一个人都是公平的，即使是坏人也接受着平等的对待。
但就算在这样一个“良好”的监狱环境中，犯人们依旧生活不下去，精心策划着越狱的犯罪行为。
你可以觉得是是犯人们不满足，更可以理解为自由万岁。
无论从哪个角度思考，导演都给了观众足够的思考问题与看待问题的空间。
《洞》用一个简单的名字和一个最简单的故事，讲了一个最为复杂的有关人性思辨的问题。
当他们挖开地道，打开人心之时。
那一层又一层的洞其实并不是通往光明的出口，而是拷打着人性的道德深渊。、
《洞》的深度是人性的深度，这也是这部电影最大的魅力所在。
婊姐看完五星推荐，认为这是最伟大的越狱电影。
你们说呢？
本文首发于公众号【婊姐影评】（ID：biaojieyingping）
以及各种影迷口口相传的经典电影《飞越疯人院》、已经最近刚刚复活的美剧《越狱》等。
但这些大众熟知的经典之作，见到婊姐今天要说的这部电影，可能都要叫一声“爷爷”。
毕竟，后来的这些所谓越狱题材电影的成功，在很大程度上都有借鉴了这部1960年的经典越狱之作 ——
洞
Le trou
这部被誉为“爷爷级神作”的电影拍摄于1960年。
尽管是一部年代相对久远的电影，但放到现在来看，依然可以称得上是一部“神作”。
影片的豆瓣评分高达9.2，好于98%的剧情片，和99%的犯罪片。
在豆瓣上，这部神作至今被许多影迷奉为
“史上最牛的越狱电影”。
今天，婊姐就给大家讲一讲这部经典越狱神作。
电影的故事发生在1947年的圣特监狱。
主角盖斯帕德因为与妻子感情不和，在争吵时用枪误伤了妻子而被起诉关进了监狱。
后来又因为监狱维修被迫换到了11号牢房。
初到11号牢房的他小心翼翼的与新室友接触着。
这里面有办事一向小心谨慎的马努，聪明狡猾的罗兰德，嗜睡但是易怒凶猛的吉奥，以及心机很深，看似是和事佬的“阁下”。
性格各异的几位室友却相处的很融洽，对彼此十分信任，因此他们在筹备着一项神秘而伟大的计划——
越狱。
但突然加入的盖斯帕德打乱了他们的计划，好在盖斯帕德办事足够聪明，比如会主动将自己的烟、食物分给他们吃；
在聊天时故意说重自己的案情，以拉近和这些重犯的关系，于是他们顺利的结盟统一战线。
这点具有绅士风度的小聪明也很快取得了他们的信任，于是盖斯帕德也一起加入到了这项越狱计划中。
影片用大量篇幅讲述了他们越狱的全过程，这些桥段影响了后世很多的越狱电影。
比如：
他们用小镜子捆在牙刷头上，从狱房门洞中探出去当做监视器，来监视外面狱警的一举一动。
用铁板床的床骨当做锤子，一点一点凿开墙角的水泥地。
用木盒子和绳子绑成简易的人偶形状，在室友去挖地道的时候，用会动的假人偶蒙混狱警。
用锯条锯开地下室的防护窗，以便通往下水管道。
用沙子和两个小碗制成沙漏，晚上大家一起轮流挖地道，沙漏每流够两个小时便换人继续挖，以保证每个人都有休息时间，并且地道永不停工。
一切都很顺利，大伙非常团结，很快地道面临竣工，越狱计划就要成功。
于是画风一转，导演抛出了人性在个人利益与集体利益之间应该如何选择的议题。
典狱长召见盖斯帕德，告诉他妻子撤诉了。
只要法院解决完这个案子他就可以离开监狱，也许不是明天但会很快。
本来是个好消息，但是此时的盖斯帕德却一点也高兴不起来。
我们不难想象，如果盖斯帕德选择继续越狱，就是一辈子的逃犯，很有可能再被抓回监狱。
如果他按兵不动，等狱友全部出逃后，他也会因为窝藏同犯而再次被提起上诉。
如果举报狱友的越狱计划，自己就很有可能正大光明的走出监狱。
此时的主角面临的是如何选择。
选择有时候是个很困难的事，但我们也不知道什么才是对的。
被传话了两个多小时，这让盖斯帕德回到狱房后第一时间被狱友怀疑。
曾经亲密无间，配合默契的狱友也把矛头指向了盖斯帕德，怀疑他去了这么久，会不会泄密了他们的越狱计划。
但最终还是选择相信了盖斯帕德。
于是当天所有人穿好衣服，整装待发，就在大家马上要逃跑之时。
警报拉响，所有警卫一拥而上，越狱计划彻底失败。
影片并未直接表述泄密者是否是盖斯帕德，但等待盖斯帕德的不是外面世界的光明，而是另一间空荡荡的牢房。
而被抓捕的狱友留下了一句意味深长的
“可怜的盖斯帕德”。
影片到此却戛然而止。
原来大家都是相互利用的傀儡。
根据剧情其实不难设想：盖斯帕德出卖了狱友并未给自己换来光明与自由，也蒙上了背信弃义的道德枷锁。
又或者，狱友其实才是整个过程的真正泄密人，却让盖斯帕德背了黑锅，人性的复杂正在于此。
面对挖开的一层层的洞，早已不单是逃跑的道路，而是人性中面对利益决策的痛苦深渊。
整部电影用饱满的剧情展示了一群监狱犯人越狱的全过程，但影片的核心却不放在越狱这件事上，而是透过越狱这个过程去探讨了人性的本质。
这部影片的导演雅克·贝克作为上世纪中期的法国犯罪题材电影大师，在电影史上做出了不可多得的贡献。
《安东与安东尼》、《七月的约会》等在评论界备受赞扬的经典电影皆出自他手。
这部《洞》也获得了第13届戛纳电影节的金棕榈提名，以及法国电影评论协会最佳影片奖、英国电影学院奖最佳外语片和最佳外国男演员提名、法国《电影手册》十大佳片等多项殊荣。
但不幸的是，《洞》也成为了雅克·贝克的最后一部影片。
婊姐在看完这部影片以后，最大的感觉便是 ——
叙事的完整度。
比如狱警在检查犯人邮寄的物品时，会用一个长镜头完整的展示每一名罪犯的开箱过程，用刀子一个一个切开，对细节展示的完美无瑕。
在他们打地道的时候，记录下了一块平整完好无损的水泥被一点一点凿开的全过程，所有演员们轮换着一下一下的真敲。
比起现在快节奏的商业电影消费，这部电影的表述方式更像一部纪录片，一下一下那么真实，以至于在最后他们逃跑之时真的替主人公们捏一把汗。
除此之外，影片对细节的把握以及隐喻也十分到位。
比如：
犯人在吃饭时的坐的次序，阁下曾说起自己叔叔是主教。座次和油画最后的晚餐暗合，暗示了故事的发展。
回顾整部电影，其实影片里并没有绝对的正派也没有绝对的反派。
每一名关押在监狱的犯人都并非十恶不赦的坏蛋，但导演在有限的时间里也让每个角色的人性展示表现得淋漓尽致。
对于监狱的狱警也并未黑化，充分展现了法国对人权的尊重。
比如狱警在让犯人出牢房的时候会用“请”这个字。
当水管修理工偷了犯人的东西时，狱警会把水管工人关在犯人的房间，让犯人们泄愤教育他。
这里每一个人都是公平的，即使是坏人也接受着平等的对待。
但就算在这样一个“良好”的监狱环境中，犯人们依旧生活不下去，精心策划着越狱的犯罪行为。
你可以觉得是是犯人们不满足，更可以理解为自由万岁。
无论从哪个角度思考，导演都给了观众足够的思考问题与看待问题的空间。
《洞》用一个简单的名字和一个最简单的故事，讲了一个最为复杂的有关人性思辨的问题。
当他们挖开地道，打开人心之时。
那一层又一层的洞其实并不是通往光明的出口，而是拷打着人性的道德深渊。、
《洞》的深度是人性的深度，这也是这部电影最大的魅力所在。
婊姐看完五星推荐，认为这是最伟大的越狱电影。
你们说呢？
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