更新时间:2010-07-14
淳璞 • 香奈儿秘密情史:一曲情与爱的挽歌
可可 香奈儿，流芳百世的一代名媛，她在事业上的成功被世人叹服，但她的情感生活却充满迥异色彩，她几乎一生都在追寻爱情，那么多的贵族富豪都拜倒在石榴裙下，她却终身未嫁。影片名为《香奈儿秘密情史》其实她的情史没有秘密可言，几乎每一桩情事都轰轰烈烈，尽人皆知，本片描述了她和著名音乐家斯特拉文斯基的一段恋情，而在香奈儿的情史中，这段恋情就似蜻蜓点水，并不重要，但却最具戏剧性，她要在道德与爱情之间做出选择。
当然，淫荡让人厌恶，但用虚伪的道德观念去束缚美好爱情的追求同样令人厌恶，像安娜卡列尼娜，查泰莱夫人。。。，她们都有过不幸的婚姻，她们对爱情的追求是一种对人性解放的渴望，香奈儿与她们虽然表现形式不同，但同样都是为追求幸福，摆脱痛苦，渴望得到人性情感的抚慰，然而她却在强大的卫道意识的压迫下，退缩了，影片编导者似乎在告诉人们，爱情不该是自私的，为了别人的幸福，你要做出痛苦的牺牲，影片在一种压抑的，令人酸楚的氛围中，淡然而无趣的称颂这种美德。
影片对香奈儿的性格塑造是成功的，从影片开始她冲动的用剪刀剪开紧裹腰身的束身衣，就表现了她独立而强悍的性格特点，演员安娜原是个模特出身的形象代言人，看不出他有什么演技，但她自然朴实，却另有一种魅力。她美丽，身材修长，气质高贵典雅，动作却有男人般的洒脱，说话办事果断精明，特别是那一双清澈的大眼睛，实时闪现犀利的目光，却又能飘出缕缕柔情，相信没有男人不会为之心动。
音乐对女人的诱惑是浪漫的，而音乐人的诱惑更充满甜美，这对居于同一幢房中的香奈儿和斯特拉文斯基的爱情发展顺理成章，虽然他多病的妻子就住在旁边的房间里，我们仍感觉到他们对爱情追求的人性感悟，性是人的本能，离开情欲的爱情是虚伪的，婚姻却是爱情的樊笼，人们往往把道德的大旗插在这樊笼之上，尽管有真诚和热烈，那种沉重还是让我们心神不宁。其实香奈儿对爱情是很认真的，她最爱的亚瑟 卡保由于车祸身亡，她一直把照片摆在床前，随着时间的推移，当她决定开始新的感情生活时，她久久望着这张照片，轻轻的扣在桌子上，眼中泪水夺眶而出，这一刻也感动了我们。如果是真诚的，我们就有理由原谅他们。
但是斯特拉文斯基的妻子，那幽怨的眼神，首先让香奈儿坐不住了，她像一个平常女人，表述了对爱情的矛盾心理，却遭到她情人音乐家的奚落“不，你不是艺术家，你只是个杂货店老板”香奈儿大怒：“出去”。这是他们裂痕的起始，最终音乐家的妻子忍受不了这种屈辱，她离开了这幢房子，并给香奈儿留下一封信：“你知道你和我丈夫的关系给我带来莫大的痛苦，尽管我承认你是一个很独立的女人，性格也很刚烈，但是我还是不能对你的道德加以恭维，我求你，扪心自问，孩子们还需要他们的父亲，我们需要他更甚于你需要他。”这封很煽情的信让香奈儿陷入沉思，在经过痛苦的情感折磨以后，她横下一条心，掐断了这段恋情，以牺牲换得心灵的安宁。
这里最失败的是斯特拉文斯基，饰演者为丹麦著名演员米克尔森，角色演绎平庸而缺乏创意，从形象来说，对妻子和情人之间恋情的暧昧，那种拙劣的应付，让人感到作为一个男人的羞耻，他在接受别人的救济，回应是那么虚伪做作，令人不快。此人历史上确有其人，是位俄罗斯流亡音乐家，曾被称为现代音乐的奠基者，这有些过分，影片中出现的《春之祭》采用先锋派的旋律及表现形式，遭到观众抗议，此后斯特拉文斯基基本放弃现代音乐，而改奉新古典主义，就现代音乐来说，他是个退缩者，其实作为音乐家或作为电影角色，这个人都不招人待见。
影片虽不见多么出色，但绝对有可看性，导演扬 高能长年拍摄广告，对镜头及细节表现极为精细、考究，在他们偷情初夜后的清晨，暖阳融融，绿荫丛丛，小鸟欢唱，衬托他们美妙幸福的微笑，让人感觉到爱情带来的身心愉悦多么美好。有很多镜头堪称经典，如做爱时的面部组合，分手时在浴室的对视，反复出现的秋千，等等，不但画面很有美感，也蕴含寓意，在赏心悦目的同时，留给人想象的空间。
影片的音乐还是不错的，从他们爱情故事的开始，就进入斯特拉文斯基的音乐创作过程，深情、欢乐、沮丧、郁闷、痛苦、愤怒，而后又归于平静，这些情绪的流动和变换，通过旋律表达出来，给人一种另样的艺术感受，这是斯特拉文斯基在该片中唯一的亮点，只不过他演奏的是一曲情与爱的挽歌。
【转自迅雷】
当然，淫荡让人厌恶，但用虚伪的道德观念去束缚美好爱情的追求同样令人厌恶，像安娜卡列尼娜，查泰莱夫人。。。，她们都有过不幸的婚姻，她们对爱情的追求是一种对人性解放的渴望，香奈儿与她们虽然表现形式不同，但同样都是为追求幸福，摆脱痛苦，渴望得到人性情感的抚慰，然而她却在强大的卫道意识的压迫下，退缩了，影片编导者似乎在告诉人们，爱情不该是自私的，为了别人的幸福，你要做出痛苦的牺牲，影片在一种压抑的，令人酸楚的氛围中，淡然而无趣的称颂这种美德。
影片对香奈儿的性格塑造是成功的，从影片开始她冲动的用剪刀剪开紧裹腰身的束身衣，就表现了她独立而强悍的性格特点，演员安娜原是个模特出身的形象代言人，看不出他有什么演技，但她自然朴实，却另有一种魅力。她美丽，身材修长，气质高贵典雅，动作却有男人般的洒脱，说话办事果断精明，特别是那一双清澈的大眼睛，实时闪现犀利的目光，却又能飘出缕缕柔情，相信没有男人不会为之心动。
音乐对女人的诱惑是浪漫的，而音乐人的诱惑更充满甜美，这对居于同一幢房中的香奈儿和斯特拉文斯基的爱情发展顺理成章，虽然他多病的妻子就住在旁边的房间里，我们仍感觉到他们对爱情追求的人性感悟，性是人的本能，离开情欲的爱情是虚伪的，婚姻却是爱情的樊笼，人们往往把道德的大旗插在这樊笼之上，尽管有真诚和热烈，那种沉重还是让我们心神不宁。其实香奈儿对爱情是很认真的，她最爱的亚瑟 卡保由于车祸身亡，她一直把照片摆在床前，随着时间的推移，当她决定开始新的感情生活时，她久久望着这张照片，轻轻的扣在桌子上，眼中泪水夺眶而出，这一刻也感动了我们。如果是真诚的，我们就有理由原谅他们。
但是斯特拉文斯基的妻子，那幽怨的眼神，首先让香奈儿坐不住了，她像一个平常女人，表述了对爱情的矛盾心理，却遭到她情人音乐家的奚落“不，你不是艺术家，你只是个杂货店老板”香奈儿大怒：“出去”。这是他们裂痕的起始，最终音乐家的妻子忍受不了这种屈辱，她离开了这幢房子，并给香奈儿留下一封信：“你知道你和我丈夫的关系给我带来莫大的痛苦，尽管我承认你是一个很独立的女人，性格也很刚烈，但是我还是不能对你的道德加以恭维，我求你，扪心自问，孩子们还需要他们的父亲，我们需要他更甚于你需要他。”这封很煽情的信让香奈儿陷入沉思，在经过痛苦的情感折磨以后，她横下一条心，掐断了这段恋情，以牺牲换得心灵的安宁。
这里最失败的是斯特拉文斯基，饰演者为丹麦著名演员米克尔森，角色演绎平庸而缺乏创意，从形象来说，对妻子和情人之间恋情的暧昧，那种拙劣的应付，让人感到作为一个男人的羞耻，他在接受别人的救济，回应是那么虚伪做作，令人不快。此人历史上确有其人，是位俄罗斯流亡音乐家，曾被称为现代音乐的奠基者，这有些过分，影片中出现的《春之祭》采用先锋派的旋律及表现形式，遭到观众抗议，此后斯特拉文斯基基本放弃现代音乐，而改奉新古典主义，就现代音乐来说，他是个退缩者，其实作为音乐家或作为电影角色，这个人都不招人待见。
影片虽不见多么出色，但绝对有可看性，导演扬 高能长年拍摄广告，对镜头及细节表现极为精细、考究，在他们偷情初夜后的清晨，暖阳融融，绿荫丛丛，小鸟欢唱，衬托他们美妙幸福的微笑，让人感觉到爱情带来的身心愉悦多么美好。有很多镜头堪称经典，如做爱时的面部组合，分手时在浴室的对视，反复出现的秋千，等等，不但画面很有美感，也蕴含寓意，在赏心悦目的同时，留给人想象的空间。
影片的音乐还是不错的，从他们爱情故事的开始，就进入斯特拉文斯基的音乐创作过程，深情、欢乐、沮丧、郁闷、痛苦、愤怒，而后又归于平静，这些情绪的流动和变换，通过旋律表达出来，给人一种另样的艺术感受，这是斯特拉文斯基在该片中唯一的亮点，只不过他演奏的是一曲情与爱的挽歌。
【转自迅雷】
