之前的《永安镇故事集》，现在在映的《红毯先生》，以及即将上映的《银河写手》之间，是当下现实电影圈不同层面的互文。这种感觉挺奇妙，在如此世景之下，电影工作者们在自我身上，发掘出了属于电影的一种有趣的书写，这本身就像是一场特别的“元电影”。

《红毯先生》在讽刺方面的生猛是近几年少见的，它比之前的《年会不能停》更加入味，直接从演员到导演，从投资人到经理人，从新媒体到行业规则......都进行了嬉笑十足的讽刺。这种讽刺像极了《永安镇故事集》编剧导演脱下裤子的那一瞬间，带着那种绝地一击般的任性感。也如里面“片场混战”的癫狂与不计后果，索性放下所有的面子，撕破脸的宣泄一把。

电影中被标的“德行”在各种撕裂、拉扯、对峙、逃避的关系里，刻画出电影人一种“德行”被外在颠覆的里因外果。在变化快的不行的时代里，一点点被拉下，又是那么疲惫的去“努力”用赤诚追赶。天皇巨星的光鲜外在，在各种变化间被迫接受自己营造的“努力”一点点被忽视。一切游刃有余的都变成了一地鸡毛，自己失控的不止是秘密的私人生活，更是现实的一切。

《红毯先生》将电影圈光鲜红毯掀了起来，下面的一切都被追光灯打得雪亮。你看到了繁华之后的一切纷扰，这是超脱喜剧基调的悲剧，悲伤的控诉电影变化的无奈，也像“努力”之后看透一切的不再微笑。就像那头被当成宠物的猪，坠楼的审判也像是一种赤诚状态的戏剧终结。被伐倒的树，被丢弃的刀，被遗失的戒指，被拆掉的监控，被舆论的逼问，被破坠楼的猪......是一种精神信念一点点褪去的信号。专业与敬业的不再被尊重，一瞬的热点抵得过永恒，当不再微笑的天王努力在平衡车上站稳，他骨子里的“努力”让他重新认识了自己，认识了电影，认识了这个时代。

我觉得《红毯先生》挺好看，起码我看过之后激发我如此多的感慨。只是它在当下境遇之下真挺难的，观众看不透它，市场不青睐它，它又把底掀起来展示给大众。带着一种毅然的悲壮感，让人感叹。