更新时间:2016-04-18
小曾伽 • 东京漂物语:三十岁前夕的夏天
好的影片和最好的影片的区别是，当好的影片在最好的时机出现时，就成了最好的影片。
上一次看到这样的电影是《拉扎老师》。
更进一步说，广为传颂的神作未必是你的神作，不起眼的作品却可能打动你。如果说创作是一件极具个人化的事情，那么审美也是如此。
三十岁前夕，独自一人来到东京，刚出道但事业无成姑且可算作漫画家，没有存款，没有女友，什么都没有的卡斯利亚，刚到一周便因为杂志休刊，从一个贫穷的漫画家变成了无业人员，后来暂且在漫画家山崎那里当助手，但很快又失业了，夏天还未结束，父亲患了肺癌。大概就是这么一个故事。
看上去很悲惨，但和《东京奏鸣曲》完全不是一类的影片。影片并非要表达什么人生不可避免的黑暗，那些所有不幸的事也并不是漩涡一样的东西，那些朦朦胧胧的灰色感，只是黎明前的黑暗，燎原之火起势的式微。
直到父亲罹患肺癌前，影片反而更多明快感。前半段出现的钢琴曲很有动漫风，仿佛在说一切不好的事都是塞翁失马的前奏，怎样也让人难过不起来。
刚到东京，就接到了野岛“学姐”的电话。
找到一所好房子的时候，兴奋的给家里打电话，说这里能看见东京塔，其实那只是一座叫做田无塔的塔子。
平静的旁白，干净的画面，一切似乎正通往一个闪闪发光的未来。他最好的时候，到和《青色火焰》打平了。
但我已经开始怀疑，这种初到某处的新鲜感和干劲能维持多久呢？
出乎意料的是，只维持了一星期。
象征这段迷茫的，是那只被煮掉的螃蟹，还有突然从身体上跑掉的右手。
影片充满了这种小细节，我很喜欢。
过了不久，便看见了螃蟹的墓。卡斯利亚的性格就在这些细节中慢慢地展现出来了，与其说是温柔不如说有些软弱的男子。
联系新的杂志社的时候一次次碰壁，但他仍然一面祈祷着漫画之神的降临一面努力画画。当暂时有编辑给予肯定时，他也会兴奋地独舞，一个刚起步的人，心绪就是这么不安定，充满了不安和期待。
他住的地方叫松风庄，一栋两层的公寓楼。
这里住的人都很有趣。
有以“男人的直觉”自豪的娘娘腔。
也有时刻保持愤怒，充满斗争精神的俄国社会主义者，他的名台词是：清醒吧，你们这群资本主义的猪。另外，他表演的列宁风战斗摇滚是全片唯一画风突变的地方。
最让我感到惊喜的，是房东哀川翔。
第一眼还不确定，但他一开口便可以确定了，独一无二的声音。
松风庄拆迁事件结束后不久，就迎来了第二次失业，从那个古怪的漫画家山崎的工作室。这部影片的主题是为了成为漫画家而到东京漂泊，是因为这样所以影片本身就充满了漫画风吗？
谈谈的旁白，
不间断的蝉鸣，
一个个像贴上标签的人物。
不管出场时间多还是少，每个人物都如漫画版十分独特，个性彰然。
第二次的失业比第一次来得沉重。
卡斯利亚和野岛，一个怀着漫画家的梦，一个怀着摄影师的梦，来到东京，都很不顺利。考虑到他们的年纪，其实是很糟糕的。年近30，还一事无成，在坚持和放弃之间挣扎。这也有漫画家和摄影师职业特殊的地方。怀揣着漫画家梦的人很多，但真正能靠画漫画养活自己的少之又少，这就是这个圈子的现状。可以说，从选择了这个梦想开始，人生便注定不是一帆风顺。
梦想也好，生活也好，谁规定了他们就一定是得体面的，合情合理的呢？那些不受欢迎的疯狂想法就合该像被连根刨出扔在路边的野草吗？
在落魄的时候，哪怕是像“卡斯利亚君，我觉得你很快就要越来越忙了。虽然完全没有根据，只是这么觉得而已。”这样的话也令人欢欣鼓舞。
最迷茫的时候，接到了从家里来的电话：“你父亲得了癌症。”
屋漏偏逢连夜雨，有的人会说这是韩剧的情节。但现实中这样的事情每天都在发生。
本片的节奏就如贯穿全片的蝉鸣，均匀有速，即便是在最有机会煽情的地方，也处理的很冷静。没有日剧跑，没有特意催泪的曲子，仿佛在说，悲痛与不幸也是有的，这些都是人之常情。在病房里，卡斯利亚坚定了自己的内心，对父亲说，我决定了，今后要成为漫画家。
结束了亲人离世的哀痛，新的生活重新开始。生活就是这样像幻灯片一样一页页往后翻。
在这一点上，男女主角的感情也是一样的。每次他们见面，我都想是不是要做点什么了，毕竟两个相识的人在异乡相遇，都是快30的年纪，有点什么关系也不奇怪。但他们总是像同学一样，见面聊聊天就完了。果然，即便机会再好，只要心里没有冲动，也是什么都不会发生的。
这是一个发生在夏天的故事，从搬进松风庄开始，到搬出松风庄结束，这些日子有时充满希望，有时充满迷茫，遇见了很多有趣的人，三十岁前夕，像一个高中生一样，经历了一个难忘的夏季。
上一次看到这样的电影是《拉扎老师》。
更进一步说，广为传颂的神作未必是你的神作，不起眼的作品却可能打动你。如果说创作是一件极具个人化的事情，那么审美也是如此。
三十岁前夕，独自一人来到东京，刚出道但事业无成姑且可算作漫画家，没有存款，没有女友，什么都没有的卡斯利亚，刚到一周便因为杂志休刊，从一个贫穷的漫画家变成了无业人员，后来暂且在漫画家山崎那里当助手，但很快又失业了，夏天还未结束，父亲患了肺癌。大概就是这么一个故事。
看上去很悲惨，但和《东京奏鸣曲》完全不是一类的影片。影片并非要表达什么人生不可避免的黑暗，那些所有不幸的事也并不是漩涡一样的东西，那些朦朦胧胧的灰色感，只是黎明前的黑暗，燎原之火起势的式微。
直到父亲罹患肺癌前，影片反而更多明快感。前半段出现的钢琴曲很有动漫风，仿佛在说一切不好的事都是塞翁失马的前奏，怎样也让人难过不起来。
刚到东京，就接到了野岛“学姐”的电话。
找到一所好房子的时候，兴奋的给家里打电话，说这里能看见东京塔，其实那只是一座叫做田无塔的塔子。
平静的旁白，干净的画面，一切似乎正通往一个闪闪发光的未来。他最好的时候，到和《青色火焰》打平了。
但我已经开始怀疑，这种初到某处的新鲜感和干劲能维持多久呢？
出乎意料的是，只维持了一星期。
象征这段迷茫的，是那只被煮掉的螃蟹，还有突然从身体上跑掉的右手。
影片充满了这种小细节，我很喜欢。
过了不久，便看见了螃蟹的墓。卡斯利亚的性格就在这些细节中慢慢地展现出来了，与其说是温柔不如说有些软弱的男子。
联系新的杂志社的时候一次次碰壁，但他仍然一面祈祷着漫画之神的降临一面努力画画。当暂时有编辑给予肯定时，他也会兴奋地独舞，一个刚起步的人，心绪就是这么不安定，充满了不安和期待。
他住的地方叫松风庄，一栋两层的公寓楼。
这里住的人都很有趣。
有以“男人的直觉”自豪的娘娘腔。
也有时刻保持愤怒，充满斗争精神的俄国社会主义者，他的名台词是：清醒吧，你们这群资本主义的猪。另外，他表演的列宁风战斗摇滚是全片唯一画风突变的地方。
最让我感到惊喜的，是房东哀川翔。
第一眼还不确定，但他一开口便可以确定了，独一无二的声音。
松风庄拆迁事件结束后不久，就迎来了第二次失业，从那个古怪的漫画家山崎的工作室。这部影片的主题是为了成为漫画家而到东京漂泊，是因为这样所以影片本身就充满了漫画风吗？
谈谈的旁白，
不间断的蝉鸣，
一个个像贴上标签的人物。
不管出场时间多还是少，每个人物都如漫画版十分独特，个性彰然。
第二次的失业比第一次来得沉重。
卡斯利亚和野岛，一个怀着漫画家的梦，一个怀着摄影师的梦，来到东京，都很不顺利。考虑到他们的年纪，其实是很糟糕的。年近30，还一事无成，在坚持和放弃之间挣扎。这也有漫画家和摄影师职业特殊的地方。怀揣着漫画家梦的人很多，但真正能靠画漫画养活自己的少之又少，这就是这个圈子的现状。可以说，从选择了这个梦想开始，人生便注定不是一帆风顺。
梦想也好，生活也好，谁规定了他们就一定是得体面的，合情合理的呢？那些不受欢迎的疯狂想法就合该像被连根刨出扔在路边的野草吗？
在落魄的时候，哪怕是像“卡斯利亚君，我觉得你很快就要越来越忙了。虽然完全没有根据，只是这么觉得而已。”这样的话也令人欢欣鼓舞。
最迷茫的时候，接到了从家里来的电话：“你父亲得了癌症。”
屋漏偏逢连夜雨，有的人会说这是韩剧的情节。但现实中这样的事情每天都在发生。
本片的节奏就如贯穿全片的蝉鸣，均匀有速，即便是在最有机会煽情的地方，也处理的很冷静。没有日剧跑，没有特意催泪的曲子，仿佛在说，悲痛与不幸也是有的，这些都是人之常情。在病房里，卡斯利亚坚定了自己的内心，对父亲说，我决定了，今后要成为漫画家。
结束了亲人离世的哀痛，新的生活重新开始。生活就是这样像幻灯片一样一页页往后翻。
在这一点上，男女主角的感情也是一样的。每次他们见面，我都想是不是要做点什么了，毕竟两个相识的人在异乡相遇，都是快30的年纪，有点什么关系也不奇怪。但他们总是像同学一样，见面聊聊天就完了。果然，即便机会再好，只要心里没有冲动，也是什么都不会发生的。
这是一个发生在夏天的故事，从搬进松风庄开始，到搬出松风庄结束，这些日子有时充满希望，有时充满迷茫，遇见了很多有趣的人，三十岁前夕，像一个高中生一样，经历了一个难忘的夏季。
