更新时间:2016-06-30
cao • 努瓦穆捷的寡妇们:《努瓦穆捷的寡妇们》的展示与拍摄所帶來的觸摸與提醒
1.内容和展示
这个作品，阿涅斯拍摄了30个寡妇，她们来自法国不同的地方。她们分享自己的故事，讲述老公的过去，现在的生活，以前的种种。在展厅里， 有一个由30个小屏幕组成的大屏幕，30个寡妇在同时诉说她们的故事，只要选择一个耳机，坐下来，就可以听到某一个的声音，其中包括Agnes varda，Agnes 什么也没有说，我们只听见海浪的声音，Agnes也轻轻哼了一首歌，镜头里她还是如往常一样直视着镜头，表情专注而安详。（下图是展厅效果）中间围着的那个较大的影像是30个寡妇在海边，围着一个很长的桌子（类似安放遗体的）在不断地走动，它让我想起西藏地区的转山转海子，藏民们只是围绕着它们走动，停留，再走着，没有太多的交流，就像平常的生活。
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她把影像和装置做了很好地结合，也加强了影片所传达的陈述性，让影片里的倾诉不再只是面对阿涅斯，而是我们大家。而且和一般拍摄记录的影片不一样，她在意我们所处的角色是否刻意。我们通常看采访类的纪录片，即使在视屏前你面对采访者，我们也不会认为自己是对话者，我们通常是以第三人称观看。但这里不一样，她让我们每个人坐下来，戴上耳机，影片里的女人在你耳边说着话，只有你可以听见她的呼吸声，你直面着她，她也许会因短暂的不安而停顿，考虑。这样的触觉是强烈的，因为就像我们和好朋友亲人聊天一般，她在讲自己最薄弱的地方，往往这种时候，倾听者的神经是高度集中的，因为它们相对私密，需要呵护。而且观者也同样围坐一圈，也增加了触觉上的仪式感。对我来说，这一切，非常的美妙。就如我们生活在平行世界里，我找到了阿涅斯 瓦尔达世界的那条口子，我触碰到了她，而她让我难忘。
2.关于拍摄人物
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她在她们居住和生活的地方拍摄她们，基本是以我们坐下来聊天眼睛看到对方的角度进行拍摄的，而且大部分都是直视，她仍然经常使用之前提到的人物直接拉近至面部的拍摄手法，但这里会更加的细腻一些。当我们在讲述内心里的一些悲伤的时候，我们本能是会有一些抗拒，有那种犹豫，不知如何说起，害羞，以及身体上的一些小动作的，而这些全部被阿涅斯的眼睛所捕捉到，并且拍摄下来剪辑在一起。下面我会举一些例子。
1.在影片中她时常会拍摄一些丈夫生前的照片，或是两人一起的照片或是睡觉的床。我记得她有很仔细地拍摄一个女人结婚照片的婚纱，让镜头慢慢的从婚纱纱裙的裙摆向上移动，就像手可以摸到那薄薄的蕾丝。用镜头仔细看照片里女人丈夫的脸，这些都可以加强听者的持续，就像我们总是会停驻在哪里一会儿。
2.在拍摄有一位寡妇时，讲起以前，她似乎有些不自在，她不能平静的直视镜头，眼神经常游离，很不自然的有时候会瞥向窗外。很多人回忆过去，心脏的跳动仍是依旧的。。阿涅斯选择很完整的记录每一个人，她会拍下此刻窗外的景色，女人不自然里的悲伤，因神经紧张而轻轻揉搓的手，并且给她们特写。
3.声音是阿涅斯电影里的主要元素，在影片中，有些时候人物已经离开了画面，那里只剩下场景，空椅子，画面停滞在那里，而女人的说话声依旧再继续。我觉得这是用声音和画面主人公的空白在倾述悲伤。
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她的拍摄时常让我想到行为心理学的一些理论，行为主义心理学是20世纪起源于美国的一个心理学流派，创建人是美国心理学家约翰·布鲁德斯·华生。他认为“心理学研究行为的任务就在于查明刺激与反应之间的规律性关系。这样就能根据刺激推知反应，根据反应推知刺激，达到预测和控制行为的目的”。 我认为阿涅斯把行为很合适的加进到自己的作品里，拍摄时，她看见了被摄者的一些行为，拍摄并且呈现它们，本身就能够对观者造成某种行为的反应。而阿涅斯也考虑到设计观者的行为。她让进入展厅的观者必须找到位置，坐下，带上耳机才可以听到声音。这一系列动作就是就已经是开场白了不是。而且行为是身体记忆，很多时候我认为比直观的书写或视觉信息在接受上更自然。
拍摄这三十个寡妇，她并没有说表示同情或是怜悯，当然拍摄的时候，她自己也是一个寡妇了。她很平静的拍摄她们，做倾听者，记录下她所触碰到的所有。她似乎在提醒我们，也许多一些的倾听和陪伴就会对她们好一点，甚至对不是寡妇的我们也会好一点。现在人与人之间越来越疏离了，公寓里不再会有互相的串门，楼梯里停下来的聊天声，大家只是见面说嗨了，这让我害怕和人打招呼了，说嗨之后的漠然让我不可以忍受。我想阿涅斯也是知道的，她让我们亲近她们，用她的方式免于我们抵抗，让我们重新享受倾听的魅力，那样的真实和清晰。
这个作品，阿涅斯拍摄了30个寡妇，她们来自法国不同的地方。她们分享自己的故事，讲述老公的过去，现在的生活，以前的种种。在展厅里， 有一个由30个小屏幕组成的大屏幕，30个寡妇在同时诉说她们的故事，只要选择一个耳机，坐下来，就可以听到某一个的声音，其中包括Agnes varda，Agnes 什么也没有说，我们只听见海浪的声音，Agnes也轻轻哼了一首歌，镜头里她还是如往常一样直视着镜头，表情专注而安详。（下图是展厅效果）中间围着的那个较大的影像是30个寡妇在海边，围着一个很长的桌子（类似安放遗体的）在不断地走动，它让我想起西藏地区的转山转海子，藏民们只是围绕着它们走动，停留，再走着，没有太多的交流，就像平常的生活。
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她把影像和装置做了很好地结合，也加强了影片所传达的陈述性，让影片里的倾诉不再只是面对阿涅斯，而是我们大家。而且和一般拍摄记录的影片不一样，她在意我们所处的角色是否刻意。我们通常看采访类的纪录片，即使在视屏前你面对采访者，我们也不会认为自己是对话者，我们通常是以第三人称观看。但这里不一样，她让我们每个人坐下来，戴上耳机，影片里的女人在你耳边说着话，只有你可以听见她的呼吸声，你直面着她，她也许会因短暂的不安而停顿，考虑。这样的触觉是强烈的，因为就像我们和好朋友亲人聊天一般，她在讲自己最薄弱的地方，往往这种时候，倾听者的神经是高度集中的，因为它们相对私密，需要呵护。而且观者也同样围坐一圈，也增加了触觉上的仪式感。对我来说，这一切，非常的美妙。就如我们生活在平行世界里，我找到了阿涅斯 瓦尔达世界的那条口子，我触碰到了她，而她让我难忘。
2.关于拍摄人物
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她在她们居住和生活的地方拍摄她们，基本是以我们坐下来聊天眼睛看到对方的角度进行拍摄的，而且大部分都是直视，她仍然经常使用之前提到的人物直接拉近至面部的拍摄手法，但这里会更加的细腻一些。当我们在讲述内心里的一些悲伤的时候，我们本能是会有一些抗拒，有那种犹豫，不知如何说起，害羞，以及身体上的一些小动作的，而这些全部被阿涅斯的眼睛所捕捉到，并且拍摄下来剪辑在一起。下面我会举一些例子。
1.在影片中她时常会拍摄一些丈夫生前的照片，或是两人一起的照片或是睡觉的床。我记得她有很仔细地拍摄一个女人结婚照片的婚纱，让镜头慢慢的从婚纱纱裙的裙摆向上移动，就像手可以摸到那薄薄的蕾丝。用镜头仔细看照片里女人丈夫的脸，这些都可以加强听者的持续，就像我们总是会停驻在哪里一会儿。
2.在拍摄有一位寡妇时，讲起以前，她似乎有些不自在，她不能平静的直视镜头，眼神经常游离，很不自然的有时候会瞥向窗外。很多人回忆过去，心脏的跳动仍是依旧的。。阿涅斯选择很完整的记录每一个人，她会拍下此刻窗外的景色，女人不自然里的悲伤，因神经紧张而轻轻揉搓的手，并且给她们特写。
3.声音是阿涅斯电影里的主要元素，在影片中，有些时候人物已经离开了画面，那里只剩下场景，空椅子，画面停滞在那里，而女人的说话声依旧再继续。我觉得这是用声音和画面主人公的空白在倾述悲伤。
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她的拍摄时常让我想到行为心理学的一些理论，行为主义心理学是20世纪起源于美国的一个心理学流派，创建人是美国心理学家约翰·布鲁德斯·华生。他认为“心理学研究行为的任务就在于查明刺激与反应之间的规律性关系。这样就能根据刺激推知反应，根据反应推知刺激，达到预测和控制行为的目的”。 我认为阿涅斯把行为很合适的加进到自己的作品里，拍摄时，她看见了被摄者的一些行为，拍摄并且呈现它们，本身就能够对观者造成某种行为的反应。而阿涅斯也考虑到设计观者的行为。她让进入展厅的观者必须找到位置，坐下，带上耳机才可以听到声音。这一系列动作就是就已经是开场白了不是。而且行为是身体记忆，很多时候我认为比直观的书写或视觉信息在接受上更自然。
拍摄这三十个寡妇，她并没有说表示同情或是怜悯，当然拍摄的时候，她自己也是一个寡妇了。她很平静的拍摄她们，做倾听者，记录下她所触碰到的所有。她似乎在提醒我们，也许多一些的倾听和陪伴就会对她们好一点，甚至对不是寡妇的我们也会好一点。现在人与人之间越来越疏离了，公寓里不再会有互相的串门，楼梯里停下来的聊天声，大家只是见面说嗨了，这让我害怕和人打招呼了，说嗨之后的漠然让我不可以忍受。我想阿涅斯也是知道的，她让我们亲近她们，用她的方式免于我们抵抗，让我们重新享受倾听的魅力，那样的真实和清晰。
