更新时间:2016-04-19
嘲笑鸟 • 索尔之子:100分的跟随
题目的100分其实是指100分钟的电影长度，当然也部分表达了对此片的评价，虽然100分高了点，只要知道100分不是顶点就行了。
反映二战集中营的电影，编剧已经在一个秘密组织越狱的常见题材中选择了相当独特的角度，一个被集中营高压生活折磨得多少有点强迫症的匈牙利男人，他的一系列让人不能理解却又深深同情的举动，像一根沾满泥土和鲜血虬结凌乱却又足够坚韧的绳子，把100分钟的故事，紧紧地串联在一起。在编剧的基础上，导演又娴熟地利用了摄影的技巧，虚化了一切悲惨、残酷、冷血、绝望、麻木的场景，从头至尾，能看得清楚的，几乎只有主角的脸，甚至他被混乱人流裹挟的行动，也是摇晃的，混乱的。镜头仿佛贴在他的身侧，和他一起被拥挤、裹挟、推搡、抽打，也和他一起一次又一次地反转人流，逆向而行，试图用垂死之手抓住已经蔫亡的幼小绿叶，近乎强迫性地寻找犹太教士，或者说是一种信仰的救赎。观众由此领会到一种"贴身"的镜头语言，加上特写近景的主演面部轮廓、棱角、眼神和面部表情，在100分钟的近身跟随中，观者逐步产生一种感同身受的体验，纳粹提着衣领的羞辱，仿佛悬在观众的脖子上，那些咒骂仿佛在耳边振聋发聩，一记记敲打着死亡的丧钟，扛着尸体奔跑和挥着铲子向江河抛洒骨灰，那种乏力到死绝望到最后一口的喘息，都仿佛在自己身体上舔舐。
常见的秘密策动的逃离集中营的行动就这样被一个独特的人物，一种特殊的心理状态，一种特别的表现手法，牵引着逐次展开：同为“派遣队”的难友、熟悉的集中营桥段、讹诈轻信救助团结，全部退化为背景，却又连绵不绝，既成为一个完整的故事，又烘托了主角在这一段短短时间内的行为和深刻的人性心理活动。作为一部二战电影，相当有特点。100分钟的近距离跟随，不生厌烦，与主角同进退共命运，呼吸可闻，心跳可及，忧患共生，悲愤同受。以至于片末，主角最后的笑容，也让人有解脱之感。虽然这种解脱，实在是一种无奈和消极，没有救赎，没有结局，无论是个人，还是历史，都是这么渺小，不值得一一详细记录。
不过，也正是由于这种近乎极致的精巧，以及导演对特别表现手法的偏执，导致片子略显单调。电影的表现力相当强，对集中营的苦难，感受是深刻的，对各种人性的剖析，有轻有重有着眼，也难能可贵，但因为过于集中于一个人的偏执，难免显得单薄。主角对一个偶遇的没有逃过死亡魔爪的孩子所产生的情绪，我的理解，是作者对于人性的提炼，是集中营中遇难者集体意识在个体的折射，但虽然有足够厚重的基础，但电影中的个体选择却只能让人理解和悲悯，无法召唤起大众的认同。单体的感受，虽然又文艺又拔高，但只要偏离大众的常识和选择，不能引领积极向上的思维，导向的只是消极的承受，甚至反抗也只是为了寄希望于救赎，那么，电影所想表达的理念，就只能偏处一隅。
顺便说一下，除了摄影相当有特色（虽然是有意为之，但大面积的虚化，仍然肯定会引来臧否）。主角罗里格的表演我认为相当棒。同样是个人秀的电影，这部是功力之作。比一些大牌的个人秀要强多了。
反映二战集中营的电影，编剧已经在一个秘密组织越狱的常见题材中选择了相当独特的角度，一个被集中营高压生活折磨得多少有点强迫症的匈牙利男人，他的一系列让人不能理解却又深深同情的举动，像一根沾满泥土和鲜血虬结凌乱却又足够坚韧的绳子，把100分钟的故事，紧紧地串联在一起。在编剧的基础上，导演又娴熟地利用了摄影的技巧，虚化了一切悲惨、残酷、冷血、绝望、麻木的场景，从头至尾，能看得清楚的，几乎只有主角的脸，甚至他被混乱人流裹挟的行动，也是摇晃的，混乱的。镜头仿佛贴在他的身侧，和他一起被拥挤、裹挟、推搡、抽打，也和他一起一次又一次地反转人流，逆向而行，试图用垂死之手抓住已经蔫亡的幼小绿叶，近乎强迫性地寻找犹太教士，或者说是一种信仰的救赎。观众由此领会到一种"贴身"的镜头语言，加上特写近景的主演面部轮廓、棱角、眼神和面部表情，在100分钟的近身跟随中，观者逐步产生一种感同身受的体验，纳粹提着衣领的羞辱，仿佛悬在观众的脖子上，那些咒骂仿佛在耳边振聋发聩，一记记敲打着死亡的丧钟，扛着尸体奔跑和挥着铲子向江河抛洒骨灰，那种乏力到死绝望到最后一口的喘息，都仿佛在自己身体上舔舐。
常见的秘密策动的逃离集中营的行动就这样被一个独特的人物，一种特殊的心理状态，一种特别的表现手法，牵引着逐次展开：同为“派遣队”的难友、熟悉的集中营桥段、讹诈轻信救助团结，全部退化为背景，却又连绵不绝，既成为一个完整的故事，又烘托了主角在这一段短短时间内的行为和深刻的人性心理活动。作为一部二战电影，相当有特点。100分钟的近距离跟随，不生厌烦，与主角同进退共命运，呼吸可闻，心跳可及，忧患共生，悲愤同受。以至于片末，主角最后的笑容，也让人有解脱之感。虽然这种解脱，实在是一种无奈和消极，没有救赎，没有结局，无论是个人，还是历史，都是这么渺小，不值得一一详细记录。
不过，也正是由于这种近乎极致的精巧，以及导演对特别表现手法的偏执，导致片子略显单调。电影的表现力相当强，对集中营的苦难，感受是深刻的，对各种人性的剖析，有轻有重有着眼，也难能可贵，但因为过于集中于一个人的偏执，难免显得单薄。主角对一个偶遇的没有逃过死亡魔爪的孩子所产生的情绪，我的理解，是作者对于人性的提炼，是集中营中遇难者集体意识在个体的折射，但虽然有足够厚重的基础，但电影中的个体选择却只能让人理解和悲悯，无法召唤起大众的认同。单体的感受，虽然又文艺又拔高，但只要偏离大众的常识和选择，不能引领积极向上的思维，导向的只是消极的承受，甚至反抗也只是为了寄希望于救赎，那么，电影所想表达的理念，就只能偏处一隅。
顺便说一下，除了摄影相当有特色（虽然是有意为之，但大面积的虚化，仍然肯定会引来臧否）。主角罗里格的表演我认为相当棒。同样是个人秀的电影，这部是功力之作。比一些大牌的个人秀要强多了。
