更新时间:2018-09-16
U • 都灵之马:尼采抱着哭的那匹马，它后来怎么样了?
我们都喜欢问，XX后来怎么样了？如果你对尼采感兴趣，那么不妨看一部这样的电影，它讲述了尼采在从都灵的旅馆出来之后，看到一匹马被车夫抽打，然后上去抱着哭，随后尼采精神失常，那匹马怎么样了呢？毕竟是被尼采报过的马啊。、
影片十分沉重，这也和当时所发生的情形是一致的。在目睹了抱着马恸哭过后，男主人公和女主人公，在回家的路上一定想了很多。导演运用了8分钟的长镜头，来描写两位主角在大漠风沙中茕茕独立地行走回到家中的过程。
回到家以后，男主角和他的女儿女主角，在一片寂静和黑暗中，做饭，生活，就这样过了六天。但是，事情远没有这么简单。在这部黑白电影里，对话寥寥无几，最多的只有在有客人来访的时候和主角的对话，除此之外，两人说的话不超过十句。这就非常值得玩味了，导演这么做的目的是什么呢？是为了说明，经历过这种不可想象的事情之后，两位主角都陷入了深刻的沉思，反思作为人类，自己的所作所为的得失吗？
我们知道，人活着，必须要有自己的信念，而此信念不能轻易被动摇。显然，尼采将这两位的信念彻底摧毁，连对话都无法进行下去。人的生存处境，已经被推到了十分危险的边缘地带。
老头子，和女主，每天只吃土豆过日子，竟然连吃饭的力气都没有了。在大漠风沙中，两人先后搬了一次家，原因不得而知，因为对话太少，没法揣测当事人的心理活动究竟是如何发生的。在中间，有一批吉普赛人，我们都知道，吉普赛人，是被认为很自由而随性的一批人，在这些人遇到了故事中的人物的时候，所反映，只不过是将那一批人看作四处流浪没有依靠的乞丐，撵他们走，这些是非常可悲的事情。
除了反创世之说以外，毕竟这种说法过于激进而极端，整部影片还是比较沉闷的。相对于导演的另一部作品《撒旦探戈》，这部作品相对来说更沉闷一点。后者描写了一个村庄里的人，因为一些事情，要重新建立村庄，希望获得更好的生活。人物的对白也更多一些，但是我们不能说。《都灵之马》所刻画的人物的形象就没有前者立体。往往在沉默的深思之中，人物的形象更加吸引人的注意力，让人物更加有力。
电影的配乐也是十分的合理而合适。在这种压抑、沉闷的环境中，主人公依然在一片荒漠之中，寻求着生存的意义。那匹马，被尼采恸哭过得马，竟然在这七天之中绝食，这是不是一种对于人类的通感呢？我们不能接受。我们是高等动物，凌驾于各种动物之上，马匹在两百年前一直是人们的交通工具，被人驯化，作为人的坐骑，运输货物或者运输人类而存在的。但是竟然有人，尼采，为了一匹马而恸哭，我不知道，故事的主角知不知道那是大思想家尼采，我猜，如果知道的话，一定会陷入更深的绝望之中，因为那不是他们所能够理解的内容，就像他们不能理解宇宙的无情一样。
就在这种背反之中，他们艰难求生，每一天，都伴随着生活的必须物品的丧失，第一天到第六天，依次是吃的、灯光、水，在最后一天，他们在一片混沌之中，只剩下两个马铃薯，而父亲，却要求女人，一定要吃。吃。吃下去。
这是十分残酷的事情。在丧失了一切条件之后，没有电，没有交通工具，没有灯，没有火，没有吃的，甚至连必需品水都没有了之后，还是要吃东西，否则会被饿死。在这种处境之下，考验的是人性最基本的东西。那些所谓的享乐、荣华富贵，人性的痛苦和欢乐，在这种处境面前全都不堪一击。在《撒旦探戈》里也有类似的描写，在黑白叙事的过程中，撒旦起舞，人性中的善和恶，都在那广袤的土地上消灭掉了，只有人的生存，生存下去。
导演的两部电影都很出名，《都灵之马》和《撒旦探戈》，都描写了在极端出境之下，人们是如何应对的。如果我们想要寻求答案，那么导演从影片中所告诉我们的答案，就是，生存是第一要义。不像其他导演如伍迪艾伦，宣扬的是在《午夜巴塞罗那》《午夜巴黎》中所宣扬的那般重上浪漫和艺术，在极端出境之下，人们必须抛弃掉一些的艺术的浪漫的幻想，因为手边，只有食物的残骸，水都难以获取。在这种条件之下， 我们要求什么艺术呢？同样是现代作品，人的处境竟然差别这么多。
如果想要认清现实的残酷。那么，去看《都灵》和《撒旦》最好了，毕竟，我们生活的处境，从长远来看，不过是一出悲喜剧交加的故事。而悲剧占据绝对的核心和内核。如何应对苦难，反思人类的处境，这也是哲学、思想所要解决的问题，就算再多的浪漫、艺术和快乐，在极端环境下，都是被抛弃了的。
只有深刻反思人类的所做，才能在我们的处境之中，找到更深刻而更长远的思想和内核。艺术只是高高在上的东西，生存和生活不需要这些，但是，如何去生活和生存，这是考验我们人性的基本性的东西，也是在长远来看，需要我们去深刻反思和体悟的。
影片十分沉重，这也和当时所发生的情形是一致的。在目睹了抱着马恸哭过后，男主人公和女主人公，在回家的路上一定想了很多。导演运用了8分钟的长镜头，来描写两位主角在大漠风沙中茕茕独立地行走回到家中的过程。
回到家以后，男主角和他的女儿女主角，在一片寂静和黑暗中，做饭，生活，就这样过了六天。但是，事情远没有这么简单。在这部黑白电影里，对话寥寥无几，最多的只有在有客人来访的时候和主角的对话，除此之外，两人说的话不超过十句。这就非常值得玩味了，导演这么做的目的是什么呢？是为了说明，经历过这种不可想象的事情之后，两位主角都陷入了深刻的沉思，反思作为人类，自己的所作所为的得失吗？
我们知道，人活着，必须要有自己的信念，而此信念不能轻易被动摇。显然，尼采将这两位的信念彻底摧毁，连对话都无法进行下去。人的生存处境，已经被推到了十分危险的边缘地带。
老头子，和女主，每天只吃土豆过日子，竟然连吃饭的力气都没有了。在大漠风沙中，两人先后搬了一次家，原因不得而知，因为对话太少，没法揣测当事人的心理活动究竟是如何发生的。在中间，有一批吉普赛人，我们都知道，吉普赛人，是被认为很自由而随性的一批人，在这些人遇到了故事中的人物的时候，所反映，只不过是将那一批人看作四处流浪没有依靠的乞丐，撵他们走，这些是非常可悲的事情。
除了反创世之说以外，毕竟这种说法过于激进而极端，整部影片还是比较沉闷的。相对于导演的另一部作品《撒旦探戈》，这部作品相对来说更沉闷一点。后者描写了一个村庄里的人，因为一些事情，要重新建立村庄，希望获得更好的生活。人物的对白也更多一些，但是我们不能说。《都灵之马》所刻画的人物的形象就没有前者立体。往往在沉默的深思之中，人物的形象更加吸引人的注意力，让人物更加有力。
电影的配乐也是十分的合理而合适。在这种压抑、沉闷的环境中，主人公依然在一片荒漠之中，寻求着生存的意义。那匹马，被尼采恸哭过得马，竟然在这七天之中绝食，这是不是一种对于人类的通感呢？我们不能接受。我们是高等动物，凌驾于各种动物之上，马匹在两百年前一直是人们的交通工具，被人驯化，作为人的坐骑，运输货物或者运输人类而存在的。但是竟然有人，尼采，为了一匹马而恸哭，我不知道，故事的主角知不知道那是大思想家尼采，我猜，如果知道的话，一定会陷入更深的绝望之中，因为那不是他们所能够理解的内容，就像他们不能理解宇宙的无情一样。
就在这种背反之中，他们艰难求生，每一天，都伴随着生活的必须物品的丧失，第一天到第六天，依次是吃的、灯光、水，在最后一天，他们在一片混沌之中，只剩下两个马铃薯，而父亲，却要求女人，一定要吃。吃。吃下去。
这是十分残酷的事情。在丧失了一切条件之后，没有电，没有交通工具，没有灯，没有火，没有吃的，甚至连必需品水都没有了之后，还是要吃东西，否则会被饿死。在这种处境之下，考验的是人性最基本的东西。那些所谓的享乐、荣华富贵，人性的痛苦和欢乐，在这种处境面前全都不堪一击。在《撒旦探戈》里也有类似的描写，在黑白叙事的过程中，撒旦起舞，人性中的善和恶，都在那广袤的土地上消灭掉了，只有人的生存，生存下去。
导演的两部电影都很出名，《都灵之马》和《撒旦探戈》，都描写了在极端出境之下，人们是如何应对的。如果我们想要寻求答案，那么导演从影片中所告诉我们的答案，就是，生存是第一要义。不像其他导演如伍迪艾伦，宣扬的是在《午夜巴塞罗那》《午夜巴黎》中所宣扬的那般重上浪漫和艺术，在极端出境之下，人们必须抛弃掉一些的艺术的浪漫的幻想，因为手边，只有食物的残骸，水都难以获取。在这种条件之下， 我们要求什么艺术呢？同样是现代作品，人的处境竟然差别这么多。
如果想要认清现实的残酷。那么，去看《都灵》和《撒旦》最好了，毕竟，我们生活的处境，从长远来看，不过是一出悲喜剧交加的故事。而悲剧占据绝对的核心和内核。如何应对苦难，反思人类的处境，这也是哲学、思想所要解决的问题，就算再多的浪漫、艺术和快乐，在极端环境下，都是被抛弃了的。
只有深刻反思人类的所做，才能在我们的处境之中，找到更深刻而更长远的思想和内核。艺术只是高高在上的东西，生存和生活不需要这些，但是，如何去生活和生存，这是考验我们人性的基本性的东西，也是在长远来看，需要我们去深刻反思和体悟的。
