Peter Shaffer的Amadeus——从萨列里的视角看莫扎特的一生,莫扎特来到维也纳之前的人生没有正面出现在舞台上,他在萨尔茨堡的经历也只是几乎带过。这部作品叫作Salieri其实也挺合适。
人物与演员
两个主演都是宝,法语意大利语钢琴指挥技能点满。Adam感觉小小只脸长得很乖,第一眼看觉得挺适合演莫扎特的,但是一开始表演有把我吓到……他演小莫的时候会把发音位置提高,仿佛挤着嗓子在说话,可以用“打鸡血式”演法来形容。Adam说从莫扎特和莫爹的来往信件可以看出小莫很喜欢把排泄物挂在嘴边,而且本人性欲很强。所以你会看到这只扎特在剧中满嘴跑火车,上蹿下跳,喜欢喷口水还有点色情,激动起来满脸暴青筋。他的演法很用力也很疼,很怕他太激动会出事。萨列里作为本剧的叙述者有大段大段的个人独白和鲜明冲突的情感变化,演员Lucian叔完全抓住了观众的心,是撑起整个舞台的主力,在这一意义上比主角莫扎特更为出彩。
康斯坦斯这个人物比我想象的完成度高,比我此前解除的作品都要立体和复杂,性格在不同时期的变化。比起两位主演她的表演方式看起来颇为冷静。这位演员的英音特别好听。
萨列里的女高音家卡瓦列里唱得还是不错的,不过夜后咏叹调还是有点勉强。
全程管弦乐队跟进,提到莫扎特创作的歌剧时也会有歌剧演员表现选段,所以一部剧里可以听到很多莫扎特的音乐,萨列里还会一充当解说,分析地很细很动人。一边感叹国家剧院有钱一边庆幸自己看了这部戏,完全值票价。
观剧感想
这剧一个字就是虐,我在剧院哭得仿佛汛期瀑布,我旁边的一个小哥也在抽泣,扎特粉请务必带好纸巾吧。一起去的小伙伴很惊讶我哭得这么惨痛,说她是把这部戏当作纪录片在看。但我对莫扎特和萨列里本就有感情,这部戏的情感渲染又那么绵长那么激烈,我很难以一个旁观者的身份不被卷进剧中。
萨列里或许是小莫身边最懂他音乐力量的人。他已经功成名就,是当代欧洲最杰出的音乐家之一,却在听到小莫音乐的一刹那感受到无尽甜蜜的痛苦——他爱上他的才华,爱上他的音乐,却又以庸人的身份嫉妒小莫的才华。是的,太痛苦了,他无数次祈祷上帝选择自己作为传递声音的桥梁,但上帝把这个人送到他面前,告诉他:我已选好了人,他就是莫扎特。
“我崇高的特权,就是站在一个独一无二的位置看莫扎特成为传奇。”
“我不是与莫扎特开战,我是通过他和上帝抗争。”
“上帝为什么会选择那个毫不在意美德的小孩作为传达他声音的桥梁?”
嫉妒的疯狂想法使他是心陷入黑暗,他看着因为自己的阴谋而深入泥沼的莫扎特无数次审问自己:
“这是怜悯么?”
最后他说“上帝利用你又毁灭我,而他毫不在意。”
他大喊自己谋杀了莫扎特,只为了让世人永远铭记,他割了自己的喉咙却活了下来。只有他自己相信自己的谎言。
而他最后的结局又让难过中又感觉有一丝释然。“我——安东尼奥·萨列里——庸人的守护神。”
莫扎特,Amadeus,上帝钟爱之人,第一个反叛主流的独立音乐家,他是自由的。剧里的小莫说诗人写诗,作曲家谱写乐章,他说上帝就是这样聆听万物的——所有时间的声音化作宏大的和声被上帝聆听,那是人类无法想象的美妙乐音。萨列里在传奇中写就平庸,而他却把人的日常生活变成了传奇。
下半场小莫陷入疯癫,在死亡的阴影下创作《安魂曲》,他哭着说“我的手写不出更多音符了。”好像音乐就在他的脑海,可是手已经写不出更多音符了,可是时间不允许了。
我泪如雨下。在内心祈祷:
上帝啊,给他多一点时间吧。上帝啊,就宽容一点吧,让他有那么几分钟可以脱离重力的束缚,在空中自由的漂浮吧。
Wolfgang Amadeus Mozart,他的音乐永远活着,永远不朽,永远自由。

莫扎特传National Theatre Live: Amadeus(2017)

又名:上帝的宠儿

上映日期:2017-02-02(英国)

主演:Adam Gillen / Lucian Msamati / Peter Willcock / Everal A Walsh / Wendy Dawn Thompson / Eleanor Sutton / Robyn Allegra Parton / Eamonn Mulhall / Alexandra Mathie / Andrew Macbean / Jennifer MacCallum / Michael Lyle / Matthew Hargreaves / Nicholas Gerard-Martin / Hugh Sachs / 

导演:Michael Longhurst / 编剧:Peter Shaffer