以前的DVD不见了, 在VC下了好久,可是费了洋劲了。

这里对剧情的谈论就不想多说了,楼上都说得很好了。这里想说说日本能剧与这部电影的联系以及黑泽明大导演精巧,熟练地运用日本的传统之美征服观众的。

首先得介绍介绍能剧。日本的能剧和狂言的产生可以追溯到8世纪,随后的发展又融入了多种艺术表现形式,如杂技、歌曲、舞蹈和滑稽戏。今天,它已经成为了日本最主要的传统戏剧。这类剧主要以日本传统文学作品为脚本,在表演形式上辅以面具、服装、道具和舞蹈组成。(以上摘自百度百科)

从中我们都可以看出,能剧注重的是两个方面。即使演员的在台上的步伐以及表情的控制。步伐上,演员的步伐几乎是固定的,甚至是动作都是固定的,不会有多余的动作。在表情上,演员严格控制自己的表情对于能剧演员来说,最重要的是表演时戴上的面具。能剧面具对于能剧表演者来说是十分重要的,就像商家的招牌是圣物,挂上去绝对不能再碰地下一样。能剧演员尊面具为圣。他们表演时穿的衣服、袜子等都可以给人看,唯独是面具,像珍宝一样放在铺上锦布的木盒中,别人不可以随随便便看。在戴上面具之后,演员就完完全全的变成了自己所演绎的角色。

肯定有人会问了,演员的表演方式是多种多样的,为什么要用死板的面具来限制演员的发挥。其实这正是能剧之美以及这部电影表演的精髓之所在。

在蜘蛛巢城中,由山田五十铃 Isuzu Yamada饰演的夫人这一个的角色明显是又能剧的元素存在的。首先 ,他那铺满厚厚脂粉的脸上通常是没有任何表情的,大家可以对比对比鹫溲武时将军,他的表情有多么的丰富。其次,夫人宽大的衣服是能剧中不可缺少的元素。再次,也是最为重要的一点,夫人的步伐。仿佛小心翼翼的垫脚,似乎每一部都是计算好了的那么的精确。在将军准备杀死城主的时候,她的脚步声好像配合着将军的心理节拍,这也是典型的能剧之美。

问题绕回来了,为什么要用机械的动作来‘限制’演员的自由的发挥。不知道大家有没有看过罗马时代的戏剧表演,演员也是带着用白纸糊的面具的。罗马人解释是没有表情的脸是最高艺术的表演。大概,这可以解释电影独特的艺术手法吧!

蜘蛛巢城蜘蛛巣城(1957)

又名:蛛网宫堡 / 神箭杀霸王 / Throne of Blood

上映日期:1957-01-15(日本)片长:110分钟

主演:三船敏郎 / 山田五十铃 / 志村乔 / 久保明 / 太刀川宽 / 千秋实 / 佐佐木孝丸 / 清水元 / 高堂国典 / 上田吉二郎 / 三好荣子 / 浪花千荣子 / 富田仲次郎 / 藤木悠 / 堺左千夫 / 大友伸 / 土屋嘉男 / 稻叶义男 / 谷晃 / 泽村伊纪雄 / 佐田丰 / 恩田清二郎 / 高木新平 / 小池朝雄 / 加藤武 / 高木均 / 大村千吉 / 大友纯 / 木村功 / 宫口精二 / 中村伸郎 / 

导演:黑泽明 / 编剧:黑泽明 Akira Kurosawa/小国英雄 Hideo Oguni/菊岛隆三 Ryûzô Kikushima/桥本忍 Shinobu Hashimoto/威廉·莎士比亚 William Shakespeare

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