坐在影院里我的第一行眼泪是为rose呐喊的心声而流的，感受到她身上的痛苦和力量，流下来属于我们共同的眼泪。当她觉得自己身上的痛已经无可自拔，需要莽莽撞撞地来到甲板的尽头，即使是灯光下看起来深不可测的海底，也想要跳下去消解自身被下注的痛。而此时站在他身后的jack，看到的并不是决定自我了结的“柔弱”，而是不会跳下去的决心和力量。他看到了此时rose自己被双眼蒙蔽的反叛。

作为一个世纪以前的故事，女性反叛的方式自然是决定自己的婚嫁。在一个被父母标价好的婚姻面前，rose完成自己的反叛是通过选择自己将要爱的人，而不是既定安排的。而在一个世纪之后的现在，我们的选择已经不再是我要嫁给谁不嫁给谁，而是选择不嫁。但是，与其说是jack拯救了rose。更不如说，电影彻底展现出的是rose身上巨大的女性力量和女性魅力。她向往任何的自由，渴望风伴随着她起飞。在下层的床舱里，尽情地起舞有着不输于任何人的激情，大方地展示自己的绝活。在逃离的时候，她甚至才是他们中的主导者，大笑地跑过每一个地方。就算是脱下衣袍被凝视，仍然选择了物品交换的方式。整个电影传达的并不是为爱可以放弃生，选择死，而是平等。“You jump，I jump.”给予的是一种将生死绑定的平等，在这种爱的平等面前，我可以越过濒临全身的水，可以跳出求生的船浆，甚至是挥起从未拿起的斧头。任何人都不能把我绑在淑女的饭桌前，做着一个又一个标准的礼仪。无论是八十四年前在泰坦尼克号上的rose，还是八十四年后在屏幕前的rose，他们身上都散发着强大的主体性。不会把自己永远地拘泥于伤痛之中，而是继续选择自己将要走的人生之路。海洋之星无法绑住她，泰坦尼克号不会使她沉没，她拥有着来自勇敢和智慧带来的无穷无尽的反叛。即使电影最终的结局是rose和jack共同活了下来，被一部分观众所诅咒的“一地鸡毛”也不可能使rose褪色。爱情只是她通过自我之路的一个方式，她永远知道自己什么，并且活下去。

我后面流下的所有眼泪一样来自于当我诉说痛时，无人可以听见的哭声。同为主旋律电影，《泰坦尼克号》讲诉的是个人的自由和意志，探寻的是自我的重要性。而这片大地上的主旋律大多为宏大叙事下的集体电影。我在想如果仅从自我出发，观众自然偏向于强调自我感受的电影，而不是被集体湮灭下的个人。世界上的资本主义最发达的地方都没有爆发出最强烈的无产阶级革命，相反是在离资本主义很远的地方爆发出了革命。我想可能由于本国的空间过于狭小，剥削殖民的都是大片土地的他国。在资本主义日渐发达的时候，上层社会的女人在面对物质时仍然感受被阶级和性别所束缚的不自由。在资本主义的个人观念下，我可以选择的不仅是要走所有人走的那条路的自由，也拥有着不被金钱束缚的自由。而如今的我们，仍然局限于“大”声音的我们，何时可以发出自我的声音呢？我想是因为国与国之前仍旧没有成为最强国，所以还到处充斥着为集体奋斗拼搏和牺牲的同音吗？然而，女性的声音倒是持续的被淹没了，或者是为集体服务时拿出来歌颂几句。在面前宏大叙事面前，一直都是大爹吃男人，男人吃女人。“八千湘女上天山”的故事，早就屡见不鲜了。而这个故事却没有闻名千里，来到你我之中。我们的自身确实面临着阶级与性别的矛盾共生体，而作为性别的我们时常被解构，被消解。所以我们不但要观察感受这个世界，还要把自我当作方法。