《安妮特》，评分：8.7.全程炸裂，不是卡拉克斯最好的作品却个人风格化最成熟且鲜明的作品，整部影片的观感只能用炸裂来形容，开幕的so may we start和一镜到底引出演员及表演的开始，歌舞片细腻的长镜头、舞台剧的高饱和灯光以及传统舞台剧的高昂激烈的人物对话都被卡拉克斯融入了这部《安妮特》之中，并且多次运用了好莱坞新闻播报的方式一次次递进，大段的歌剧和脱口秀舞台现场将场景不断外化。影片中女主安和男主亨利的关系亦可以看作传统歌剧和新兴脱口秀二者之间的关系，同时还表明了作者对于舞台主权的争夺，一开始安是拯救观众而亨利则是通过挑逗和谋杀观众达到对观众的满足，随后亨利开始一步步的试探观众的底线、亵渎观众渴望控制主权，所以他才在舞台上讲述了杀妻的故事，体现了作者对于观众主观的反抗。而影片在另一层次中还体现了影像中审视的关系，亨利和安在观众不断的审视中逐步失去着自我，而二人的孩子安妮特也如影片中那个诡异的提线木偶般被人控制、失去自我，只有在最后安妮特面对母亲死于暴风雨、父亲因杀死指挥家入狱时，她才摆脱了公众的审视从一个木偶变成一位活生生的人，而她的父亲亨利即使在除去观众的监狱依旧被审视着，是达到最深层次的恐惧。而亨利之所以表演杀死安的原因在于他始终未能明白安喜欢自己什么，所以他否认安的成功，尤其是她所谢幕的方式像是那些伟大的人物般不是自杀则是他杀，在亨利眼中安是那些伟大女受害者的象征，所以他不可避免的想要参与其中，而最后安却淹死在暴风雨之中，并非自杀亦或刻意他杀，让卡拉克斯制造的性别对立状态又回到了原位。卡拉克斯将他的个人思辨主义融入了这部荒诞诡谲的爱情故事所引发的复仇和杀戮之中，其中不乏蕴含着诸如《愤怒的公牛》、《两生花》、《麦克白》、爱伦坡的恐怖小说和大卫林奇的精神分析的影子，卡拉克斯用杂糅的视听语言构建了极为超现实主义的戏剧质感，纵使不是卡拉克斯最好的作品，也完完全全称得上神作。