更新时间:2018-06-09

罗宾汉 • 隔墙有耳:最突出的是采用变形画幅的手法

意大利电影节开幕片，没想到和上次加拿大电影节看的《恋夏1967》同样是黑白片。前者是小清新公路音乐片，这部则是有点荒诞意味的喜剧。影片有一个好莱坞式的开篇：一觉醒来的主角被告知朋友死了，追悼会将在晚上举行；结果最后却发现死去那人并非自己的朋友，令故事演变成不断自我和解以及接纳世界的过程，带有欧洲知识分子的哲学意味。这恰好也对应着男主角的身份（哲学教师），而他的人生观也可以在剧中与跳嘻哈舞的学生讨论加缪《局外人》的情节中找到清晰的答案。

整个故事发生在一天内，由男主角发觉耳鸣前往求医的过程中引发一连串趣事以及偶遇形形色色的人物。剧本结构比较单一，笑点建立在男主角孤僻性格与周遭环境及人物的尴尬错位之间，部分节奏掌握不当，尴尬感超越一定界限自然会沦为乏味的无病呻吟。这种由众多配角荟萃而成的小品题材往往依赖演员的演绎，修女和医生的演绎新鲜感十足，令我印象较为深刻，而妈妈和神父的刻画有说教的嫌疑，反而觉得不太有趣。

然而影片最突出的是采用变形画幅的手法，由最初窄小的正方形画幅，随情节发展逐渐往两边拉伸至常见的宽银幕。这种手法为加拿大神童导演多兰首创，在《妈妈》里面有一段惊艳的画幅变形场景让观众哗然。而这位意大利导演借鉴这种形式展现出男主角内心世界的变化，也称得上是恰如其分的视觉风格。