《异形》系列作为科幻电影，具有强烈的恐怖、惊悚色彩，应该是众所周知的常识吧。尽管如此，依然有家长带八岁小朋友来看一刀未剪的《异形：夺命舰》，遭到了“惊吓”，这条社会新闻起码说明了《夺命舰》确实有一套，那就是向《异形》前四部（尤其是前两部）的致敬做的到位，具有古典、朴素和直给的B级片美学特点。《夺命舰》作为《异形》总系列电影的第九部，所有的要素、节奏和情节都早猜到，只能活一个的结局也很好猜到，然而气氛就是烘托得好啊。从静谧无声的太空开始，无太阳的外星殖民地，转移到幽深莫测的太空站，异形在捕捉人类，好戏正式上演。

1979年，雷德利·斯科特导演的B级片《异形》横空出世。1986年，詹姆斯·卡梅隆导演的《异形2》上映，此后又有大卫·芬奇和让-皮埃尔·热内的两部。这四部正传电影，风格完全不统一，每个导演都带着自己强烈的诉求来表达，故事呈现出巨大的断裂，但好在各有特点，就是大卫·芬奇放弃的第三部，也让观众五味杂陈。两部《异形大战铁血战士》是外传，只是简单粗暴的无创意烂片，几乎是一举毁灭两个大IP。雷德利·斯科特亲自重启的前传《普罗米修斯》和《异形：契约》则不仅没有解决异形来源的奥秘，更是将人类起源做出了星外播种的安排，而工程师文明还是没有足够解释，从而被动取得了“山上有座庙庙里有个老和尚讲故事”的既视感，“造物主的造物主”总要有个尽头吧。

前四部《异形》电影，女主角都是西格妮·韦弗饰演的蕾普莉，她作为人类、女性和母亲的多个身份与异形展开了全面彻底的对抗。而丹·欧班农都参与了编剧，他才是“异形之父”。异形最初的创意，受到《魔星下凡》和《禁忌星球》两部科幻小说的影响，他和超现实主义画家汉斯·鲁道夫·吉格尔一起完成了对异形的设计，而有着幽闭恐惧症的雷德利·斯特科挑战了这个故事。对于现在的观众来说，异形母题的电影已经相当之多，几个人在密闭时空内的作死或者说逃生，主要就看最终效果。确切的说，《异形：夺命舰》可以称为《异形1.5》，时间明确为《异形》的后20年。《夺命舰》就是简配版，最初是为流媒体拍摄，二十世纪福斯公司后来追加投资才让《夺命舰》呈现在大银幕上。

雷德利·斯科特担任监制，而导演费德·阿尔瓦雷兹此前有《屏住呼吸》《骇人来电》等现实题材的悬疑惊悚片打底，这个组合碰撞出了火花。《夺命舰》聚焦的便是六个年轻人忙于逃出殖民地，窃取了空间站，从遭遇了异形的紧张故事。剧情非常之简单，异形、抱脸虫、仿生人、大公司阴谋、两色显示器、人类的盲目乐观与积极抗争，应该有的都有，各种彩蛋、复刻前三部的经典桥段层出不穷，对于老观众相当友好，完全没看过老版的其实更有趣味。主要演员们都不知名，演技也就是一般，当然观众就是把他们看作是工具人，重点在于异形的侵略。而仿生人需要不同指令模块，比《异形》似乎更退步了。

《异形》系列之所以得到不同时代观众的欢迎，当然是因为异形的外在形象和内在精神。外在来看，其兼具了男性攻击与女性生育的极端、有机体和无机物的强悍同体，是完美的侵略者造型。按照心理学家荣格的学说，人类对于这种性暴力与生殖冲动的复杂情绪，既恐惧又期望。异形绝对的基因浸沉能力，对于人类来说恐惧感十足，被杀戮其实并不足够吓人，而是被迭代、被改造，自我消失并成为“他者”，则是骨子里的悲恸。当人形异形呈现之时，女主角竟然也有些恍惚。

《夺命舰》里出现了母狼养育罗马最早的兄弟的绘画，与故事内容对比有着意味深远的可解读空间，毕竟雷德利·斯科特的《异形》系列一直在或明或暗的建构“创世神话”。毕竟，人类对比工程师、异形、仿生人，其缺点太过突出，生命短暂、身体羸弱，人类既然可以被工程师播种，则自然可以被取代或基因修改，这又是更本质的恐怖。人类当然不愿意作为“宿主”的命运，女主角在于异形的斗智斗勇中，最终采取断裂太空舱、凭借着保险绳（象征着脐带）而活命。而《异形：觉醒》大约在2026年公映，希望能给出异形更多来源信息吧。（发于《综艺报》）