很早就找到了热爱并为之努力的人是幸运的，如果这个人在意识上不局限，那必定成事儿，像杨文昊这样。
他说，别的艺术形式能做到的事儿街舞也能做到，他的确做到了。在这之前，没见过演唱会规模的舞蹈专场，没想到popping可以跳出那么多种不同的感觉，他的作品，主题有趣，不拘泥于舞种，是能让人感受到艺术生命力的舞蹈。我想可能技术好是一方面，作品的艺术性和带给人的共鸣才是会恒久流传的。
记得第一次现场看《魇》的时候前一秒还流着口水看床戏，下一秒就被震傻了，音乐、造型、光，都特别有灵气，气氛烘托到了极致，尤其乱糟糟的灰白色头发，所有版本中，最喜欢这版有很大一部分原因是因为这个发型吧，太合适了。还有《眼色》，现代舞的感觉加入了那么多的脚步，布景极具创意，看的非常过瘾。不得不提的，《男儿当自强》，第一场的开场舞，他跳出来那一下，不是跳到舞台上，是活生生踩住了我的泪腺，胸口一热，哗一下就哭出来了，热血、激动、自豪，转化成尖叫声，那是第一次现场感受到V+，还有后面一起喊婆婆，就很奇怪的，莫名觉得大家真是一家人，那一场，你说很underground，我倒觉得很像家庭聚会呢。
后来场地更大了，变成演唱会了，舞美灯光服装道具，更加酷炫，为作品的完成度做了更好的加持，几乎每个作品出来，都是尖叫声一片。杨文昊你是有魔力吧，怎么穿啥都那么好看呢，怎么跳啥都那么帅呢，怎么干啥都那么可爱呢！一群钢铁直男跳女团舞，还骑上心爱的小摩托，咋能那么宠V+呢，简直丧心病狂！
看了你那么多光辉时刻，也知道你胃出血、膝盖受伤，看到你因为腰伤拄着拐，更加明白，技艺类的成功不是随随便便就可以获得的。我承认跳舞需要天赋，肢体协调性、乐感、身体素质，甚至长相身材，但先天条件不足以支撑一个艺术家取得很大的成就，他一定是非常努力，更多付出，坚持不懈，是这股力量，这种热爱，让艺术的生命力不会衰竭恣意生长。我敬佩他，也为他感到自豪，也感谢我自己，眼光够好，喜欢的人那么厉害。

最后，希望杨文昊的身体够争气，能支撑他继续逐舞一生。