更新时间:2017-07-24
浅夏安然 • 战舰波将金号:《 战舰波将金号 》
别名 : 战舰波将金号
导演: 谢尔盖·爱森斯坦
主演: 亚历山大·安东诺夫/弗拉迪米尔·巴斯基/ 格里高利·亚历山德罗夫
类型: 剧情/ 历史/战争
地区: 前苏联
片长: 75分钟
影片由真实事件改编而成，讲述了面对沙皇政府腐败的统治和血腥的镇压，敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。其中，“敖德萨阶梯”桥段是整部影片的高潮，短短的六分钟，导演却用一百多个镜头组接而成，通过重新整合、放大时空，强化了影片的冲击力和感染力，以此揭露专制暴力的实质，展现人民追求自由的坚定信念。今年正值俄国十月革命100周年，此片所传达的人类对压迫专制的反抗，仍可让现代人屏息思考。作为开创了苏式蒙太奇的电影先驱，谢尔盖·爱森斯坦享有“蒙太奇之父”的盛名，而他的经典之作《战舰波将金号》则完美定义了蒙太奇的使用方法。他通过运用一系列蒙太奇手法，将影像语言叙述得出神入化，即使是石狮子的睡、蹲、站，也可用来隐喻沉睡、猛醒，乃至抗争，近百年来一直被影迷津津乐道。 当看第一遍的时候，令我震撼的是它宏大的场面、画面组接技巧---蒙太奇手法的巧妙运用、惊心动魄的音乐，看到第二遍的时候，真正吸引我的是那些特写镜头，那些寓意深刻的细节描写给人一种直穿心底的感觉。具体我将从三个方面谈一下自己的感受：
从内容来讲，主要表现了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史事件。整个影片分五部分：—、“人与蛆”，描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。二、“甲板风云”，表现起义的水兵受到军官的镇压。三、“死者的呼喊”，表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体，义愤填膺，纷纷声援起义水兵。 四、“敖德萨阶梯”，表现人群在石阶上向水兵致意，沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击，血肉横飞，舰上水兵向总参谋部开炮，轰毁正门。五、“胜利大会师”，表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮，波将金号战舰上红旗飘扬，驶向大海……
其实故事在现在看来很普通，就是一个关于战争题材的影片，从矛盾开始、激发到最后矛盾暂时解决，表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题。但是放到1925年，这部影片却具有相当大的影响，因此成为世界影史上最伟大的影片之一也是当之无愧。而令人印象最深刻的当然是敖德萨阶梯上的大屠杀，这也让人不由得想起南京大屠杀那个令人惨不忍睹的画面，心里那种愤恨之心油然而生。
从影视艺术手法来看，无疑是蒙太奇的手法的巧妙运用和恰到好处的特写镜头，使得群像与个体达到完美结合，内容连贯一致。敖德萨阶梯大屠杀一段则是蒙太奇切换最充分的体现，堪称经典之经典，这也使得爱森斯坦的蒙太奇理论向前发展了一大步，对世界电影的影响也更明显了。
其实特写镜头是最吸引人的。第一部分中当ship doctor去用镜子看到臭肉里的蛆虫时，如此逼真恶心的画面呈现在观众眼前，但ship doctor却说：“These aren’t worms. It’s good meat .End of discussion.”听到这儿，士兵当然会愤怒，而这种画面带给观众的视觉冲击力更能引起观众的愤懑。第四部分敖德萨阶梯那一段中的特写也很突出，比如对老人、妇女、婴儿、残疾人、小孩等的特写，通过对他们表情与行为的描写，充分表现出他们的恐惧与无奈。这些手无寸铁之人面对沙皇反动当局的镇压慌乱往阶梯下逃跑时的混乱与反动军队排成整齐的行列朝着无辜的市民不断开枪射击形成鲜明的对比，使得这种惊心动魄的场面和跌宕起伏的感情也随之而来。最后一部分中战争准备阶段中对炮口的特写，直对镜头，好像正对着的就是观众，使观众时刻保持一种紧张感与警惕感，让观众觉得战争随时都可能爆发，炮口随时都会对准敌人开始射击。
从影片中的音乐来看，整个影片的音乐可以说是战争片中的经典之经典，现在的许多战争片中这种音乐也是比比皆是。而令我印象深刻的有两处：第四部分的“敖德萨阶梯”和第五部分的“胜利大会师”。第四部分中百姓朝通向码头的阶梯向下逃跑、沙皇反动军队一排排的枪声、母亲眼看婴儿车滚下石阶、一位母亲抱着奄奄一息的儿子朝沙皇反动军队向上走等这些动作的轻重急缓与音乐的节奏快慢相得益彰。第五部分中，入夜，一切复归平静，但当双方逐渐临近，海军舰队水兵们作好战斗准备，此时音乐极度紧凑，即使不看画面我们也能感觉到那种紧张的气氛，当我们感觉到战争就要打响时，忽然一片欢呼声打破了这种氛围，音乐来了一个极度大转弯，紧张气氛骤然消失，带给我们的是胜利的喜悦，观众也随之放松下来。
从影片的色彩来看，除了那面红旗，整个影片的画面是黑白的，但也正是这样使得影片庄严宏大，如果换成彩色的，效果不一定比黑白的好。影片大部分场景是在海面上，有时波涛汹涌，有时风平浪静，有时层层涟漪，整个电影的取景很美，特别是在大家拥挤着去看用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体的路上那段海景，抛开内容不说，就景色而言，如果换成彩色的绝对是美轮美奂。
导演: 谢尔盖·爱森斯坦
主演: 亚历山大·安东诺夫/弗拉迪米尔·巴斯基/ 格里高利·亚历山德罗夫
类型: 剧情/ 历史/战争
地区: 前苏联
片长: 75分钟
影片由真实事件改编而成，讲述了面对沙皇政府腐败的统治和血腥的镇压，敖德萨海军波将金号战舰起义的历史故事。其中，“敖德萨阶梯”桥段是整部影片的高潮，短短的六分钟，导演却用一百多个镜头组接而成，通过重新整合、放大时空，强化了影片的冲击力和感染力，以此揭露专制暴力的实质，展现人民追求自由的坚定信念。今年正值俄国十月革命100周年，此片所传达的人类对压迫专制的反抗，仍可让现代人屏息思考。作为开创了苏式蒙太奇的电影先驱，谢尔盖·爱森斯坦享有“蒙太奇之父”的盛名，而他的经典之作《战舰波将金号》则完美定义了蒙太奇的使用方法。他通过运用一系列蒙太奇手法，将影像语言叙述得出神入化，即使是石狮子的睡、蹲、站，也可用来隐喻沉睡、猛醒，乃至抗争，近百年来一直被影迷津津乐道。 当看第一遍的时候，令我震撼的是它宏大的场面、画面组接技巧---蒙太奇手法的巧妙运用、惊心动魄的音乐，看到第二遍的时候，真正吸引我的是那些特写镜头，那些寓意深刻的细节描写给人一种直穿心底的感觉。具体我将从三个方面谈一下自己的感受：
从内容来讲，主要表现了敖德萨海军波将金号战舰起义的历史事件。整个影片分五部分：—、“人与蛆”，描写战舰上水兵的艰苦生活和所受的非人待遇。二、“甲板风云”，表现起义的水兵受到军官的镇压。三、“死者的呼喊”，表现敖德萨革命群众看到用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体，义愤填膺，纷纷声援起义水兵。 四、“敖德萨阶梯”，表现人群在石阶上向水兵致意，沙皇军队赶来向手无寸铁的市民开枪射击，血肉横飞，舰上水兵向总参谋部开炮，轰毁正门。五、“胜利大会师”，表现远处驶来海军舰队水兵们作好战斗准备。沙皇海军舰队的士兵拒绝向自己的兄弟开炮，波将金号战舰上红旗飘扬，驶向大海……
其实故事在现在看来很普通，就是一个关于战争题材的影片，从矛盾开始、激发到最后矛盾暂时解决，表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题。但是放到1925年，这部影片却具有相当大的影响，因此成为世界影史上最伟大的影片之一也是当之无愧。而令人印象最深刻的当然是敖德萨阶梯上的大屠杀，这也让人不由得想起南京大屠杀那个令人惨不忍睹的画面，心里那种愤恨之心油然而生。
从影视艺术手法来看，无疑是蒙太奇的手法的巧妙运用和恰到好处的特写镜头，使得群像与个体达到完美结合，内容连贯一致。敖德萨阶梯大屠杀一段则是蒙太奇切换最充分的体现，堪称经典之经典，这也使得爱森斯坦的蒙太奇理论向前发展了一大步，对世界电影的影响也更明显了。
其实特写镜头是最吸引人的。第一部分中当ship doctor去用镜子看到臭肉里的蛆虫时，如此逼真恶心的画面呈现在观众眼前，但ship doctor却说：“These aren’t worms. It’s good meat .End of discussion.”听到这儿，士兵当然会愤怒，而这种画面带给观众的视觉冲击力更能引起观众的愤懑。第四部分敖德萨阶梯那一段中的特写也很突出，比如对老人、妇女、婴儿、残疾人、小孩等的特写，通过对他们表情与行为的描写，充分表现出他们的恐惧与无奈。这些手无寸铁之人面对沙皇反动当局的镇压慌乱往阶梯下逃跑时的混乱与反动军队排成整齐的行列朝着无辜的市民不断开枪射击形成鲜明的对比，使得这种惊心动魄的场面和跌宕起伏的感情也随之而来。最后一部分中战争准备阶段中对炮口的特写，直对镜头，好像正对着的就是观众，使观众时刻保持一种紧张感与警惕感，让观众觉得战争随时都可能爆发，炮口随时都会对准敌人开始射击。
从影片中的音乐来看，整个影片的音乐可以说是战争片中的经典之经典，现在的许多战争片中这种音乐也是比比皆是。而令我印象深刻的有两处：第四部分的“敖德萨阶梯”和第五部分的“胜利大会师”。第四部分中百姓朝通向码头的阶梯向下逃跑、沙皇反动军队一排排的枪声、母亲眼看婴儿车滚下石阶、一位母亲抱着奄奄一息的儿子朝沙皇反动军队向上走等这些动作的轻重急缓与音乐的节奏快慢相得益彰。第五部分中，入夜，一切复归平静，但当双方逐渐临近，海军舰队水兵们作好战斗准备，此时音乐极度紧凑，即使不看画面我们也能感觉到那种紧张的气氛，当我们感觉到战争就要打响时，忽然一片欢呼声打破了这种氛围，音乐来了一个极度大转弯，紧张气氛骤然消失，带给我们的是胜利的喜悦，观众也随之放松下来。
从影片的色彩来看，除了那面红旗，整个影片的画面是黑白的，但也正是这样使得影片庄严宏大，如果换成彩色的，效果不一定比黑白的好。影片大部分场景是在海面上，有时波涛汹涌，有时风平浪静，有时层层涟漪，整个电影的取景很美，特别是在大家拥挤着去看用汽艇载到岸上的华库林楚克的尸体的路上那段海景，抛开内容不说，就景色而言，如果换成彩色的绝对是美轮美奂。
