更新时间:2019-02-14
旁观者 • 天真派：武林外传:虽有问题，但值得鼓励
《武林外传》已经过去十几年了，仍然现在国产情景剧的顶峰，虽有后续电影版，但拍得差强人意。而这部小朋友复刻版本的在我看来，虽不完美，却仍有它存在的意义。
首先《武林》的成功，在于重新解构我们熟知的武侠世界，神功，侠义，复仇，奇遇等等，这些元素，在武林里只剩下名字，表现出来完全是在触手可及的距离，不需要血统传承，不需要天赋异禀。甚至整个武侠世界的建构，都只是一个画师开的玩笑。
小朋友的版本遵从了这一设定，并没有天马行空地胡乱篡改，算是抓住了核心点。这一点非常重要，这是及格线。
其次在适当做部分修改，而且融合程度非常高，完全不出戏，第一集众邻居悲惨遭遇，原剧只是口述，这里用画面表现出来，葛三叔，薛神医等人，虽然具象化让想象力打折，但作为翻拍剧，在这里找到创新的突破口，是加分项。
再次，剧中所有涉及男女之情的段落，被删得一干二净，儿童剧市场环境所致，要求生也只能自断臂膀，这无可厚非。只是看起来人物之间的联系没有那么紧密了，老白与掌柜，小郭与秀才，都成了一个个独立的个体，尽管屋子里站满了人，仍然觉得有些冷清。
在这种情况下，这几个小朋友能把场面弄得热热闹闹，妙趣横生，已经十分不易了，值得赞扬。
小演员的演技很棒，模仿的惟妙惟肖，原片展现的笑点，小朋友们也都能表现出来。喜剧表演比悲剧更难，因为小朋友很难达到一种外在松弛的表演状态，稍不留意就会用力过猛，但是他们对表演程度的把握是很好的。
比较遗憾的一点是，小朋友们在表演上太注重还原原片，他们演的不再是佟湘玉，而是闫妮，不再是白展堂，而是沙溢。
齐白石说，学我者生，似我者死，就是这个道理，要有自己的风格和特点，哪怕演的不好，你还是你，而完全的模仿，就失去了自我。艺术中如果失去自我，是一件很可怕的事。
徐峥在拍《药神》时跟导演说，你不可以把戏说得太满，要给演员发挥的空间。这个空间，就是自我。
但是在这部剧中，展现自我的段落太少了，空间没有了，观众就迷茫了，我到底看的是什么。最后得出结论，演技很厉害，但这样不好。
说这些不是对这部剧的批评和否定，而是期待在以后的制作中能够改进。如今优质儿童剧稀有，这部儿童喜剧更是拓荒的存在，我们应该持鼓励和包容的态度，让这种类型的作品能够生长，影视种类的丰富，也是影视艺术生命力的象征，不是吗？
首先《武林》的成功，在于重新解构我们熟知的武侠世界，神功，侠义，复仇，奇遇等等，这些元素，在武林里只剩下名字，表现出来完全是在触手可及的距离，不需要血统传承，不需要天赋异禀。甚至整个武侠世界的建构，都只是一个画师开的玩笑。
小朋友的版本遵从了这一设定，并没有天马行空地胡乱篡改，算是抓住了核心点。这一点非常重要，这是及格线。
其次在适当做部分修改，而且融合程度非常高，完全不出戏，第一集众邻居悲惨遭遇，原剧只是口述，这里用画面表现出来，葛三叔，薛神医等人，虽然具象化让想象力打折，但作为翻拍剧，在这里找到创新的突破口，是加分项。
再次，剧中所有涉及男女之情的段落，被删得一干二净，儿童剧市场环境所致，要求生也只能自断臂膀，这无可厚非。只是看起来人物之间的联系没有那么紧密了，老白与掌柜，小郭与秀才，都成了一个个独立的个体，尽管屋子里站满了人，仍然觉得有些冷清。
在这种情况下，这几个小朋友能把场面弄得热热闹闹，妙趣横生，已经十分不易了，值得赞扬。
小演员的演技很棒，模仿的惟妙惟肖，原片展现的笑点，小朋友们也都能表现出来。喜剧表演比悲剧更难，因为小朋友很难达到一种外在松弛的表演状态，稍不留意就会用力过猛，但是他们对表演程度的把握是很好的。
比较遗憾的一点是，小朋友们在表演上太注重还原原片，他们演的不再是佟湘玉，而是闫妮，不再是白展堂，而是沙溢。
齐白石说，学我者生，似我者死，就是这个道理，要有自己的风格和特点，哪怕演的不好，你还是你，而完全的模仿，就失去了自我。艺术中如果失去自我，是一件很可怕的事。
徐峥在拍《药神》时跟导演说，你不可以把戏说得太满，要给演员发挥的空间。这个空间，就是自我。
但是在这部剧中，展现自我的段落太少了，空间没有了，观众就迷茫了，我到底看的是什么。最后得出结论，演技很厉害，但这样不好。
说这些不是对这部剧的批评和否定，而是期待在以后的制作中能够改进。如今优质儿童剧稀有，这部儿童喜剧更是拓荒的存在，我们应该持鼓励和包容的态度，让这种类型的作品能够生长，影视种类的丰富，也是影视艺术生命力的象征，不是吗？
