如果说林青霞是唯一的东方不败,张智尧在《古剑奇谭》中饰演的紫胤真人是唯一的仙,那么《唐诡》中杨旭文饰演卢凌风是唯一的少将军!感谢唐诡团队的构思和杨旭文的精彩演绎,完美的满足了我对武侠世界的想象!👏👏👏看第一集时:喜君真是有病;看完后:原来我是喜君本君,恋爱脑本脑!
近年来内娱作品产出越发快餐化和流水化,工业垃圾堆积如山。就算是标榜大ip仙侠、武侠题材的剧,武打部分也是被各大片方、导演弃若敝屣,参与演员要么无敬业精神,要么无业务能力。导致内娱打戏现状:①站桩摆poss+5毛特效②碎镜头+替身+局部特写③5毛特效代真武器④滥用慢镜头······甚至巴啦啦小魔仙中的打戏片段都比内娱“顶级制作”完成度更高,特效配合更好,更有仙魔大战的感觉,真是讽刺。
以上只是一个武侠和玄幻发烧友对于内娱打戏现状,不吐不快。言归正传,本帖将谈谈《唐诡》武戏为什么可以深入人心,盘点其中堪称经典的动作设计亮点。
本剧使用的武器种类繁多。出场过的武器:刀、剑、枪、棍、槊、伞、双刃弯刀、镖、长斧、链斧、链球、弓箭、血滴子、针(暗器)、盔甲。武器多容易做到,武器多且打的好看才是难能可贵!例如1995年《神雕侠侣》中有丰富的武器武打展示,永远的经典。《唐诡》的用心之处是聚焦于武器特性,做出异质化的设计,使得武打元素很丰富精彩。正因如此,才能让观众切实感受到古代冷兵器的魅力。本剧在刀剑、枪、伞和斧的武器特性刻画上尤为成功,体现了枪的投掷性、灵活性和攻击距离优势,斧的力斩千钧和伞的机巧。(详见下文)值得一提的是,本剧难得的写活了盔甲和士兵,盔甲不再是摆设,不再是为了造型而存在的死物。活的金甲让观众更入戏,让卢凌风的将军形象真正的活了起来。
多少演员徒有将军表,而无将军里,怎能让人爱的起来呢? 而《唐诡》每个动作细节都做了巧思,每个镜头上都能感受到剧组的诚意。立足于正统武打动作,又进行了创新,为中国影视武打发展注入了新鲜活力。在当今如此浮躁的环境下,有此作为,可敬可佩!本剧细枝末节之处,令卢凌风这个角色连骨子里都是侠,对于侠的刻画可谓入木三分!接下来我将盘点一下本剧中的武戏艺术和动作设计美学:
【风神气韵】
杨旭文太懂将军了,一颦一笑,一言一行都把中郎将这个角色完美诠释。
【近战:拳术&太极】
卢凌风既有拳术的展示,也有太极元素融入,有刚有柔(太全能了!)
【拔刀&收刀】
拔刀收刀动作简单,看似没有什么可发挥的空间,但“一字往往是最难写的”。细节之处更能立人设,刻画人物。(ps:收刀天花板:《倚天屠龙记之魔教教主》中灭绝师太收刀,把飒体现得淋漓尽致)本剧出彩的拔收刀动作盘点:
1、武县尉拔刀
开篇的这个拔刀动作设计,奠定了此剧武指、武打水平。开局已经足够秒杀一众内娱片。一个动作令武艺超群的县尉形象跃然纸上,这才是该有的人物刻画水平。
2、遇虎拔刀
“平平无奇”的拔刀镜头,却很戳我。少将军的气质拿捏,而又无刻意和油腻感。通过拔刀表现了卢凌风临危不乱的将军气场、又表现了不可思议,战与不战的矛盾心里,具有戏剧张力。同时也与吓得刀都握不住的手下形成了鲜明对比。
3、遇袭拔刀
转身+拔刀+突刺
动作和镜头的巧妙设计+有效慢镜头,极具武打美感。
4、背后收刀
装b的正确打开方式,哥哥好装我好爱!偶像剧们还不滚进来学!
5、夺刀
气势如虹,除你武器!
6、居合
好小子,还有多少惊喜是朕不知道的!
7、收刀·挽剑花
希望在唐诡二能看到更秀的挽剑花动作!
【御器&投掷】
小卢虽然拿捏人性不行,但在武器掌握上登峰造极,冷兵器之王不是靠纸面人设尬吹出来的,而是实打实展示出来的 。(ps:回马枪动作设计的天花板在《雾山五行》)
1、御剑
2、御枪
3、标枪达人
摊牌了,虽然近战无敌,但其实我是射手。
4、花式飞刀
【轻功&大步流星】
本剧对大步流星做出了官方解释。天花板级别轻功展示,动作行云流水,不落俗套,具有美感,赏心悦目。怕是比某些上仙都更懂飞吧。
【鲤鱼打挺】
本剧对鲤鱼打挺做出了官方解释,天花板级别的鲤鱼打挺,直接入座裁判席。动作标准干净利落,行云流水,又具有艺术美感。
【转体艺术】
本剧的转体动作完成得太好了,赏心悦目,视觉盛宴!
【对攻&破招】
攻防博弈在早些年的武打部分挺常见的,但近些年来的片子弱化细节,乱打一通,无章无法。无攻防,招式便失去了意义。这也是武打戏不好看,燃不起来的原因。(ps:剑术对攻的天花板在《新天龙八部之天山童姥》)盘点一下本剧精彩的攻防与破招部分:
【三刀流】
本剧的封神之作。原创的动作设计,武打的艺术,精彩程度平生仅见!这才是大家心目中的“侠”啊!二次元的武术理论在三次元中的实践,梦想照进现实。令我好奇的是唐诡二如何突破三刀流的天花板呢?
传统武打片拳拳到肉,招式分明,写实居多。但我个人偏好写意,因此非常认可《唐诡》的武戏风格,真正把侠意描绘出来了。我认为《唐诡》具有新时代武戏的精气神,绝对是业界扛鼎之作!
(ps:本帖经我同意后可转)