没想到在这略偏正剧基调中，我还能嗑到cp，不知是“腐眼看人基”还是本就“好基友一起走”呢~~~
但不管怎样，单单是看两人站在一起，或办案，或拌嘴，或挤眉弄眼歪嘴邪笑，都觉得美好。
你想想，一个是傲娇本娇，另一个是矫情本矫（这话可是樱桃姑娘说的哦），前者需要历练卸下傲气，后者“虽有骨气”但也铁树开花了。
一段段相逢离开又相聚的日子，彼此成长，而观者也跟随着他们的脚步看遍人心与人性，从两人伴到五人行再到六人侣，好不热闹。

此剧看似以长公主和太子的党派之争铺展开的一系列诡案，实则是导演借案中人的口去表达自己的想法与态度。一开始，我还真没怎么注意到这条“暗”线，直到“鼍神案”才意识到，再仔细回想前边案子的对白，才更肯定。

其实，不管在哪个朝代，在过去还是现在，这些阶级观念一直存在。
因为门第，因为人脉，因为姓氏，因为层出不穷的门荫，让人知道多年苦读还不如一封信有用，让人清楚再有能力也于事无补，让人不齿的同时却也趋之若鹜。
要不怎么会有如此之多的“诡事”频发，只有“神鬼”愈“诡”，“人”才是“人”！

其中，还稍带了“容貌焦虑”这事，即“人面花”一案，女性爱美不也是因为外界对她们严苛的要求。
花重金求购的是她们，受尽磨难的也是她们，最后被指摘的还是她们。
怎么做都是错啊。。。

太子说的那番话，不知道是入戏太深，还是压根就没想过对自己的亲姑姑动手。
可看看历史走过的足迹，却只能无奈一笑。

太平公主的亲情--对皇帝父子俩与卢凌风的区别对待，我想了想，母爱泛滥能敌得过权力的诱惑吗？很有意思的点。

本来以为皇帝被架空，相当被动，没想到这人要么不做，一做就来个大的，居然想把自己的仔和妹妹一锅端。果然，最是无情帝皇家。

犹记看李少红导演导的《大明宫词》里面展现出来的，太平公主与李隆基俩人的相处，在我年少时留下深刻的印象，致使以后观看相关内容的影视剧，总有些不适应。
现在看来，只能说他们曾经短暂地像普通人家的姑侄关系那般，美好也和谐地共处过吧。。。

全剧最天真的卢憨憨，你是真不懂吗？

此剧的优点和缺点都有些明显。
先抑后扬吧~

还是老毛病--反派死于话多。
我要挥刀霍霍的时候，得先跟你招呼才能动手；
我本来临门一脚，却还是想花时间跟你唠唠嗑；
我本来可以不用挂，但奈何不住想zuo死。
诸如此类，已经是见怪不怪了。
但，主角团们也喜欢打嘴炮，可他们就不会出问题，更不会耽误事。
导演，双标不要太明显咯。

而且哦，剧情的推进不选择靠旁白，而是让采取双方插入回忆去补充剧情，这点不是说不行。
倘若一开始让观者和主角团同个视角，最终捋脉络时再点破，而不是选择新剧情出现作为切入点，这样子的沉浸观感会更好些。

还有一点是我没想到的，导演让演技且有一定知名度的配角，去加持小段落的本意是好。
可也因此“剧透”了，弹幕里的伙伴说了，这个配角认识，他来一定是有戏份，必定是大boss。
我一看，让人无法反驳，导致后面范明出来--哦，我就知道！！！
导演，你苦笑了吗~（doge）

好了，我来夸夸。
此剧诡异可怖，定会有某些神叨的画面或凶物出现，因此便需要借助特效去呈现。
虽然某些时候不经看、不可细看，但也能感受到此剧的诚意，所以也就不忍苛责。

服化道不是“暗沉”的莫兰迪灰，也不是 “暴富”式多彩夺目，而是改良版的唐装唐妆唐服，就连礼仪手势也是叉手礼。

实景拍摄看着就是不一样，尤其是“石桥图”案，那个取景地真心惬意怡然。（有没有小伙伴知道是哪里？）

基于我看了好些古装剧，对横店的景甚是熟悉，因此很能接收到导演的“较劲”，力求寻找不同角度拍出新场景，我还是倚仗着一些装饰才认出的，实在是佩服得很。

最最最棒的是里面的打戏，不是鬼畜镜头看得人沉默，也不再是摆臂似地来回闪，看得人眩晕，而是实打实地来。
卢凌风的身姿挺拔，动作干净利落，刀枪棍棒玩得溜；
薛环初出茅庐，稚嫩纯粹；
樱桃淡定从容，轻盈敏捷，机智也灵活。
简直了！

最后就是苏无名的扮演者杨志刚的原声，颇有微词。
他的剧，没记错的话，我是没看过，不过是知道这个人的。
讲真，一开始听到他说话的停顿点和语速，是真的不习惯，除了慢还略别扭。
于是乎，我听从弹幕的建议，打开1.25倍速后，适应了。
他的原声真不错，咬字清晰，不看字幕也听得清他在说什么，且抑扬顿挫很能帮助演员本人的情绪表达。
全剧某些场面对比下来，真的是挺残忍的。

最最后想问下，从“阴十郎”到“费十三”再到“刘家十七十八十九”的名字，除了“懒”我完全找不出第二个理由，难道是导演的个人爱好？！