盖里奇发片,不知从何时起不算是影坛的大事了,反倒让《人之怒》观影期待回归到正常位置,看起来不沉重,感觉不算坏。而且,看的过程中,有一股奇奇怪怪的《信条》味。
这倒不是想说,诺兰式的剪辑与盖里奇喜欢玩的结构有多相似——要论相似肯定是有的,但诺兰更像结构精密、功能明确的机械,盖里奇更像设计诡谲的puzzle玩具——而是一种视听上的相似。用一种通感比喻来说的话,它们都是:在阴天开车时音响猛放DJ金曲的视听感觉。
色调上,两者都是低饱和高对比度画面,黑色下沉得很深。艳阳天拍出阴雨天的效果。
取景和置景上,也都有一种野兽主义风格,粗糙原始的建筑材料,大胆的色块与灰色的搭配,简约又略带夸张的线条。
摄影构图上,比如车内关系,视角宽敞、通透。
动作设计,尤其是双方的抢劫片段,空间关系明确,动作逻辑清晰,细节多而有序,节奏干净利落,设计务实不夸张。
镜头设计,尤其是《人之怒》开场车内长镜头,这种简单到粗暴的表现手段,尤其符合近年来诺兰“我就把机器架在这里你看就完事了”的态度(总而言之就是不喜欢特写了)。
服装,双方都好喜欢《人狼》那样的头盔制服诱惑(顺道提一嘴,这种制服吊炸天的感觉首次是在《反恐24小时》第六季结尾里鲍小强实现的)。
最后,自然是轰轰轰上头的音乐了。电影院的响度战争,就是诺兰挑起的。
好了,可能有人觉得我分析这个有点无聊,但这种不同导演不同阶段风格的相互影响,真的很吸引我,我个人也觉得这种点非常有意思。
整体上来说,《人之怒》比《信条》可看性高一些,但即使我算是“信条黑”,也不得不承认,《信条》的影响力是处于不断的扩散中的,这是《人之怒》这种小品之作不能比的。虽然《人之怒》我给分比《信条》多一星,那是观感和完成度上的打分,但明显《信条》是影史上能留下印记的争议作品,而《人之怒》不是。